لماذا يشك سيمون فيرجيلي عندما تبدو الأمور مثالية للغاية؟

هناك نوعية جميلة وشقية في عمل سيمون فيرجيلي. نظرة مؤذية للحياة الحديثة تتخيل ما يمكن أن يحدث إذا تمكنا من الإفلات من العقاب. سيناريوهاته شريرة وسريالية وغالبًا ما تكون مظلمة بعض الشيء، وتلقي عدسة بشعة على إنسانيتنا. صادم ومضحك في نفس الوقت.

في أحد الأفلام بعنوان الجاذبية، يتخيل فيرجيلي ما يمكن أن يحدث إذا تم إيقاف الجاذبية. كما يمكنك أن تتخيل، كل ما يتدلى عادةً يبدأ في الارتفاع. صبي صغير يلعق الآيس كريم يحصل على نظرة عرضية عندما تنجرف تنورة امرأة شاهقة ترتدي الكعب الأحمر إلى الأعلى. ينظر رجل عاري مسن إلى الأسفل ليجد نفسه… يتحدى الجاذبية أيضًا، وظله على الحائط يقوم بنفس الثورة. وفي فيلم آخر بعنوان “المدمن”، نحصل على مجموعة من الأعضاء التناسلية الذكرية والأنثوية، والتي تعتبر بمثابة إدماننا الشرير. السجائر، المخدرات، السكر، الوجبات السريعة. الجنس. إنه يجعل المشاهدة غير مريحة – بطريقة جيدة.

رسام الرسوم المتحركة ثنائي الأبعاد وفنان الحركة الذي يعمل [SIC]الفيلم أيضًا “علم نفسه ذاتيًا” تمامًا، وهو ما لم يعيقه بالتأكيد. ويقول إن التعلم بمفردك يعني “عليك أن تصبح معلمك وناقدك لنفسك”. ويظهر هذا الاستقلال الذي تم الحصول عليه بشق الأنفس، حيث أن العمل لا يبدو مثل عمل أي شخص آخر.

كما أنه يفسر أيضًا جودة الصناعة اليدوية: كل شيء مهتز وإنساني بعض الشيء، لأن سايمون يعمل وفقًا للغريزة وليس باتباع أي قواعد. النقص هو نجمه الشمالي. إذا كان كل شيء يعمل بشكل مثالي، فإنه يميل إلى الشك. ويقول: “في بعض الأحيان، تكون العيوب هي التي تجعل العمل يبدو حيًا”.

لكن جعل شيء ما يبدو غير مثالي عمدًا هو أمر أصعب مما يبدو. ويوضح قائلاً: “أنت بحاجة إلى فهم كيفية إنشاء شيء نظيف ودقيق لكسره عمداً، أو تشويهه، أو إعطائه جودة أكثر عضوية وغير كاملة”. “هذه الخشونة هي شيء أبنيه بوعي. إنها ليست نتيجة لنقص السيطرة.”

يبدو كل شيء غير مستقر بعض الشيء، وهذا مستوحى أيضًا من ثقافة التسعينيات، عندما كان كل شيء تناظريًا وماديًا. ويوضح قائلاً: “إن موسيقى الهيب هوب التي أحبها في تلك الحقبة تتمتع بهذه الجودة الخام والشجاعة، وأحيانًا مع فرقعة وحبيبات الفينيل”. “إنها ليست مصقولة بشكل مفرط، فهي تبدو ملمسًا وجسديًا للغاية.”

هذا قريب من قلبي. تعيدني الجودة المهتزة لرسومه المتحركة إلى أيام مجد Beavis and Butt-Head وThe Ren & Stimpy Show. عندما حكمت قناة MTV العالم. إنه فيلم يبعث على الحنين ويتناول العصر الحديث، في لحظة من التاريخ يشعر فيها كل شيء بالتجانس.

أين بدأ كل شيء؟ بدأ فيرجيلي في تصميم المنتجات، حيث تعلم رسم وبناء النماذج لحل الموجز. وحتى يومنا هذا، وبفضل هذا الأساس، فهو يقترب من الصورة “كما لو كانت شيئًا، شيئًا يجب بناؤه وحله وليس مجرد تصويره”. لكن في حين أن هذا التدريب المبكر يغذي العمل، كما يقول، فإنه لا يملي عليه كيفية بناء الفيلم.

جاءت الرسوم المتحركة في وقت لاحق بكثير. بعد تخرجه حديثًا من مدرسة التصميم ويعيش في برمنغهام، حيث أمضى أربع سنوات، بدأ هو وصديقه في تعليم أنفسهما من خلال المسابقات والمشاريع الشخصية، دون أي اهتمام بالعودة إلى الفصول الدراسية. يقول: “أردنا أن نتعلم من خلال الممارسة، وفقًا لشروطنا الخاصة”. أعطتهم المسابقات ملخصات ومواعيد نهائية لإنهاء الأمور فعليًا؛ حرية اختيار موضوعاتهم الخاصة قامت بالباقي.

والبرمجيات؟ مهما كان في متناول اليد. بدأ الرسوم المتحركة في Photoshop وPremiere Pro: الأخير، وهو برنامج تحرير لم يتم تصميمه أبدًا لهذه المهمة، لذا فقد شق طريقه حوله حتى فعل ما أراد. “كان من الممكن أن تكون After Effects هي الأداة الأكثر ملاءمة،” يعترف، “لكن التغلب على هذه القيود أصبح جزءًا من عملي”. وهو ما يخبرك بالكثير: رسام الرسوم المتحركة الذي يبني الخشونة عن قصد علم نفسه عن طريق جعل الأدوات الخاطئة تسيء التصرف.

كيف حول الرسوم المتحركة إلى مهنة مدفوعة الأجر؟ حسنًا، قد تعتقد أن المظهر الخشن هذا سيكون صعب البيع – خاصة في صناعة معروفة بحبها للكمال المصقول. ولكن هذا ليس هو الحال. يقول فيرجيلي: “هناك في الواقع العديد من العملاء الذين يأتون إليّ على وجه التحديد لأنهم ينجذبون إلى تلك الجودة الخشنة قليلاً”. تبين أن الحبوب هي نقطة البيع الفريدة.

من المفيد أن يحافظ على قدميه ثابتتين على الأرض. يقول: “غالبًا ما أرى نفسي كحرفي أكثر من كونه فنانًا”، وهو شخص يتمتع بمجموعة مهارات معينة، ويتم تعيينه للإجابة على ملخص ما. وتتنوع الموجزات بشكل كبير: فهو متحرك لمعهد أبحاث الموسيقى IRCAM والعلامة التجارية الصوتية Devialet، لـ Snapchat وKiblind، لمهرجانات مثل Fipadoc وCiné-court animé de Roanne. مؤسسة فنية في أسبوع واحد، ومنصة تقنية في الأسبوع التالي.

إذًا كيف يمكن التعرف على الصوت عبر ملخصات تسحب في مثل هذه الاتجاهات المختلفة؟ ويقول: “أن تكون محترفًا هو أن تعرف متى تخدم رؤية شخص آخر، بينما لا تزال تجد مساحات صغيرة لإضفاء إحساسك الخاص على العمل”. ليس خامًا مقابل مصقولًا، ولكنه أسلوب واضح ومرن بدرجة كافية للتكيف.

هناك شيء آخر تحت كل هذا، وهو السبب الذي يصنعه على الإطلاق. بدأ سايمون في الرسوم المتحركة خلال فترة صعبة، عندما كان يعاني من الكثير من القلق. لقد وجد أن فقدان نفسه في مشروع ما كان وسيلة لتوجيه تلك الطاقة إلى مكان جيد. ويقول: “لقد كان الإبداع دائمًا وسيلة للدخول في حالة من التركيز، والانفصال عن كل شيء آخر، وإيجاد شعور بالتوازن”.

وهذا جزئيًا سبب ارتياحه الشديد بشأن العمل الذي لا يدوم. لسنوات، كان يصنع الأشياء بمفرده على جهاز الكمبيوتر الخاص به دون التفكير في المكان الذي ستنتهي فيه. سواء كانت صورًا أو تجارب صوتية أو قطعًا كاملة لم تتم مشاركتها مطلقًا. لا يهم. ويقول: “غالبًا ما نركز أكثر من اللازم على النتيجة النهائية، في حين أن العملية نفسها يمكن أن يكون لها قيمتها الخاصة”. وهو يشبهها بالكتابة على الجدران: “إن قيمة القطعة لا تكمن في مدة بقائها على قيد الحياة، بل في صناعتها – ففي اللحظة التي تحتلها، تتدفق الطاقة فيها. وحتى عندما يختفي الشيء، فإن تجربة صنعه تبقى”.

فيما يتعلق بموضوع الذكاء الاصطناعي، يبدو فيرجيلي حذرًا. إن التوحيد القياسي والتجانس البطيء لكل شيء هما الاهتمامان الرئيسيان. لكن رده ليس الغضب. إنه الاستمرار في شحذ الشيء الوحيد الذي لا تستطيع الآلة فعله: طريقة رؤية ذلك هي ملكك بشكل لا لبس فيه. ويقول: “إن الذكاء الاصطناعي هو بمثابة تذكير بأن ما يجعل الشخص ذا قيمة هو لمسته للأشياء، وطريقة رؤيته، واتساق صوته مع مرور الوقت”. وهو يثبت وجهة نظره بالفعل، حيث وجده العملاء مؤخرًا على وجه التحديد بسبب العمل الذي قدمه للعالم، بحثًا عن هذا الشعور المحدد المصنوع يدويًا.

أما الخطوة التالية، فهي لا تزال تتطور: “مجموعة من الأجزاء والصور والحدس”، يريد أن ينمو إلى شيء أكبر. إنه يبحث عن صيغة أطول، مع مساحة للأفكار للتنفس، ويشعر بأنه منجذب إلى مكان أكثر سياسية – الطريقة التي تعيد بها النزعة الاستهلاكية و”الرأسمالية المتأخرة” تشكيل علاقتنا بالعالم الحي، وتحويل الطبيعة والتجربة الإنسانية إلى أشياء يمكن شراؤها وبيعها. وهو يعلم أن الحيلة ستقول ذلك دون وعظ.

في الوقت الراهن، هناك مكتبه. يبدأ سايمون في اللحظة التي يستيقظ فيها، أيًا كانت الساعة، حاملًا جهازًا لوحيًا في يده، يرسم أثناء تشغيل الموسيقى أو البودكاست في الخلفية، مما يبقيه سعيدًا حتى يحين وقت التوقف عن العمل. ويقول: “إن قضاء يوم جيد في المكتب يمكن أن يكون بمثابة ليلة سعيدة بسهولة”. “أحب العمل بعد حلول الظلام، عندما يكون كل شيء أكثر هدوءًا، ومن الأسهل أن أفقد إحساسي بالوقت.”

🔗 المصدر: المصدر الأصلي

📅 تم النشر في: 2026-07-08 09:05:00

🖋️ الكاتب: Katy Cowan -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.

للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.

ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.