Sergio Membrillas على فن البقاء صحيحًا: التوضيح والتطور وإيجاد الفرح في هذه العملية

حيث أصبح الآخرون مهووسين بالسرعة والاتجاهات ، قام سيرجيو Membrillas ببناء مهنة على التباطؤ والبقاء وفيا في حرفته. على مدار 13 عامًا كرسام محترف ، طور أسلوبًا متميزًا – جريئًا ، ورسمًا ، ومرحًا بهدوء – والذي يشعر بأنه خالد تمامًا. لكن هذا التطور ، كما هو سريع الإشارة ، لم يكن شيئًا أجبره.

“أعتقد أن التطور ضروري لكل فنان” ، يعكس سيرجيو. “التغيير ليس شيئًا أقاومه ؛ إنه شيء أستمتع به وأرحب به كجزء من الرحلة الإبداعية.” استوعب عمله ، الذي تأثر في البداية بحب التصميم الجرافيكي في منتصف القرن ، المراجع تدريجياً على أنها متنوعة مثل الفن الأترسوري ، والزخارف بلاد ما بين النهرين ، والوشم التقليدي في أوائل القرن العشرين. إنها محفظة مبنية على الفضول ، وليس المطابقة.

على الرغم من وضوحه الأنيق ، لا تزال عملية سيرجيو تماثلاً بشكل منعش في جوهرها. لا يزال يبدأ كل مشروع بالقلم الرصاص والورق ، ويميل إلى براعة الرسم باليد.

يقول: “لقد أقدرت دائمًا وجود علاقة جسدية مع الفن”. “هناك شيء ضروري حول الشعور بحطب القلم الرصاص ، ويحو يدويًا ، بدلاً من مجرد تنفيذ شاشة مزدوجة.”

فلسفته في العمل ببطء ، بانتباه ، مع عروض الغرض في التراكيب المتوازنة والاستخدام الواثق للمساحة السلبية التي أصبحت توقيعه. ينسب سيرجيو خلفيته في تصميم الرسوم لهذا الشعور الغريزي بالهيكل.

يقول: “كان هناك دائمًا حساسية رسومية قوية بداخلي” ، مشيرًا إلى أن الانضباط في التصميم لا يزال يفي بممارسة التوضيح ، لا سيما في أعمال التحرير والملصق حيث يجب أن يتعايش الوضوح ورواية القصص.

ومع ذلك ، مثل العديد من المهن الإبداعية ، لم يتم رسم طريقه إلى التوضيح من البداية. في البداية ، سيتخيل Sergio التوضيح من شأنه أن يكمل مشاريع التصميم الخاصة به ، ولا يصبح الحدث الرئيسي.

“في البداية ، اعتقدت أنني سأدمج الرسوم التوضيحية الخاصة بي في مشاريع التصميم الجرافيكي الخاص بي – ولكن في النهاية ، اتضح أنها عكس ذلك.” تميزت لجنة لمجلة EasyJet على متن الطائرة بلحظة محورية تعيد صياغة التوضيح من هواية إلى مهنة. “لقد جعلني أدرك أن كونك مصورًا هو مهنة حقيقية ، تمامًا مثل أي مهنة أخرى.”

بسرعة إلى الأمام إلى اليوم ، وقائمة عملاء سيرجيو تقرأ مثل Who’s Who of Publishing and Design ، من New Yorker إلى Pentagram. على الرغم من أن عيار المتعاونين قد تغير ، إلا أن أكثر ما يهم يظل كما هو: الثقة.

يقول: “عندما يثق العميل في عملك ويقترب من المشاريع بعقل متفتح ، يزدهر التعاون”. في هذه العلاقات المفتوحة والثقة ، يجد سيرجيو مساحة لتجربة وتطوير أفكاره.

مما لا يثير الدهشة ، أن العمل التحريري يحتل مكانًا خاصًا له. ويوضح قائلاً: “توفر المشاريع التحريرية هوامش إبداعية أوسع ، مما يتيح مزيد من المرونة والابتكار”. بالمقارنة مع الحدود الأكثر إشراقًا للإعلان ، يوفر التوضيح التحريري الفرصة لرواية القصص الدقيقة ، وأن سيرجيو واضح أنه ينظر إلى كل مهمة ، بغض النظر عن التنسيق ، كجهد تعاوني.

إذا كان هناك شيء واضح ، فهو ليس أنه يخشى أن يقول لا عند الحاجة. الحفاظ على صوت شخصي قوي غير قابل للتفاوض.

يقول: “أسعى دائمًا إلى البقاء صادقًا مع نفسي والتأكد من أن كل مشروع أقوم به يعكس توقيعًا شخصيًا واضحًا”. بالنسبة إلى سيرجيو ، فإن الأصالة ليست مجرد مسألة فخر فني ؛ هذا ما يميز المصور في صناعة مشبعة آلي بشكل متزايد.

فالنسيا هي موطن سيرجيو ، وهي مدينة يعزوها مع الكثير من طاقته الإبداعية. يقول: “أوه ، فالنسيا! إنها مدينة جميلة تلهمني وتجلب لي الفرح” ، واصفاها بأنها ابن عم أوروبي لوس أنجلوس مع شوارعها الغارقة في الشمس والمشهد الثقافي النابض بالحياة. مزيج من التقاليد والحداثة يغذي ممارسته ، ويقدم إلهامًا ثابتًا دون الحمل الزائد الحسي الذي يرافق في كثير من الأحيان مراكز إبداعية أكبر.

نظرًا للضغط الذي يشعر به العديد من التصميمات لمواكبة الاتجاهات المتغيرة ، فإن نهج سيرجيو يبدو جذريًا تقريبًا. يقول: “لست مهتمًا بشكل خاص بالاتجاهات”. “ما يهمني حقًا هو الشعور بفعل شيء ذي معنى ومرضي بحلول نهاية اليوم.”

بدلاً من مطاردة ما هو عصري ، يستلهم من رف كتب انتقائي بشكل مدهش ، ويخلط كل شيء من كلاسيكيات تصميم وايم كرويل إلى دراسات على الوشم الاسكندنافي وتصوير أليك سوث. إنه تذكير بأن الأفكار الجديدة نادراً ما تأتي من البحث عن المكان الذي يبحث فيه الجميع.

في عصر الذكاء الاصطناعى والحمل الزائد للمحتوى ، يتغير دور المصور ، لكن سيرجيو لا يزال متفائلاً. على الرغم من أن التعلم الآلي قد يؤدي إلى إخراج الصور بسرعة التسجيل ، إلا أنه لا يمكن تكرار الفوارق والذكاء العاطفي الذي يدعم توضيحًا كبيرًا.

يقول: “يمكن للرسامين سرد القصص ، ويثيرون العواطف ، ويخلقون اتصالات ذات مغزى لا يمكن للآلات ببساطة تكرارها”. “دورنا هو التحول ، لكن قيمة التوضيح الأصيلة والمدروسة لا غنى عنها.”

هذا الإصرار على الأصالة يحمل النصيحة التي يقدمها للرسامين الأصغر سناً الذين يتنقلون في مشهد تجاري. ينصح سيرجيو: “قم بإنشاء عمل يجعلك سعيدًا عندما تنام ليلاً”. “من المهم العثور على مشاريع تتماشى مع قيمك وشغفك بحيث لا يزال صوتك الفني أصيلًا.”

إنها روح التي حملته خلال أكثر من عقد من المستويات الإبداعية والتحولات في الصناعة. ربما يكون السر الحقيقي وراء وضوح ممارسته ، الذي قام ببنائه على مطاردة الاتجاهات أو الخوارزميات ولكن على الحرفة الدقيقة ، والتطور المتعمد ، والفرح البسيط الدائم لقلم رصاص جيد الصنع وقطعة فارغة من الورق.

🔗 المصدر: المصدر الأصلي

📅 تم النشر في: 2025-06-05 09:15:00

🖋️ الكاتب: Abbey Bamford -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.

للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.

ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.