10 عروض لرؤية في لوس أنجلوس هذه مايو

إن اختيارات هذا الشهر تدور حول قدرة الفن على سرد القصص ، وكيف يمكن أن تكشف هذه القصص عن روايات جماعية أكبر. في Nazarian / Curcio ، تنعكس Widline Cadet على هجرة عائلتها من هايتي من خلال الأعمال القائمة على الصور. تعتمد سفن الخزف في أكينيا كامبون على الشتات الأسود الشاسع ، الذي أبلغ عن تجربته في حياته باعتباره النمر الأسود ويسافر إلى إفريقيا. في العلامة التجارية ، التنقل الفخم يجمع عمل الفنانين الذين يتصدرون القضايا المتعلقة بالإعاقة ، بينما ستارة برتقالية يجمع بين ثلاثة فنانين مع جذور في مقاطعة أورانج لتوسيع مفاهيم ضيقة حول المنطقة. يسلط عرض من شخصين يقترن براين شارب مع معلمه ، الراحل دينزيل هيرلي ، الضوء على أهمية التوجيه ، واستجمام ديان أربوس بأثر رجعي عام 1972 في متحف الفن الحديث في نيويورك يعرض الكثافة النفسية وراء صورها الكشف عن الصور الكشف عن التعقيدات تحت الواجهة الموضائية لمجتمع ما بعد الحرب الأمريكي.

Widline Cadet: إلى أي مدى يقع قريبًا؟

النازي / كورسيو، 616 North La Brea Avenue ، Hollywood ، Los Angelesthrough 10 May

كاديت Widline ، “إلى أي وقت قريب؟” (2024) (صورة مجاملة الفنان والنازي / كورسيو)

من خلال التصوير الفوتوغرافي ، والفيديو ، والسيراميك ، والصوت ، يتتبع كاديت Widline خيوط الترحيل والأسرة والذاكرة والهوية. إن تحويل الأنواع بين البورتريه والمناظر الطبيعية والحياة التي لا تزال وتصميمات داخلية ، يعكس المتدرب على الروابط والخلاف بين الذات والآخرين ، وما نخسره وما نحتفظ به أثناء تحركنا في الحياة. إنها تركز على وجه التحديد على عائلتها ، التي هاجرت من هايتي إلى الولايات المتحدة ، وكيف تربطنا الروابط التي تربطنا بالركض بمرور الوقت والمسافة. بالإضافة إلى عملها الفوتوغرافي ، يتضمن هذا المعرض نباتات الألوة الخزفية التي تتفتح منها الزهور غير ذات الصلة ، ومظاهر التحول المستمر.

Denzil Hurley & Brian Sharp: نظمه جوناس وود

معرض سيباستيان جلادستون، 5523 سانتا مونيكا بوليفارد ، شرق هوليوود ، لوس أنجلسترو 24 مايو

عرض التثبيت Denzil Hurley و Brian Sharp: نظمه جوناس وود (صورة مجاملة الفنانين و Sebastian Gladstone Gallery)

مع إقران عمل الفنان الراحل Barbadian-American Denzil Hurley مع طالبه في وقت واحد برايان شارب ، يعد هذا المعرض اعترافًا مؤثرًا بمدى ارتباطه بالفنانين الشباب. موازنة هيرلي المدروسة ، التوازن بين الصرامة الهندسية مع هدوء تأملي. إلى جانب كل من هذه اللوحات هي واحدة من قبل Sharp ، الذي يصنع التجريدات المتواضعة بالمثل التي تسحب من أنماط وأشكال اليومية. بدلاً من تسليط الضوء فقط على أعمال هذين الفنانين الفرديين ، قام المنسق جونز وود ، الذي درس أيضًا مع هيرلي ، بترتيب عرض يكرم المسافة بينهما – والعلاقة بين الأجيال غير المرئي في كثير من الأحيان بين المعلم والمعلم الذي يعود إلى العديد من الفنانين مع تطورهم.

أكينسيا كامبون

مارك سيلوين الفنون الجميلة، 9953 جنوب سانتا مونيكا بوليفارد ، بيفرلي هيلز ، كاليفورنيا في 31 مايو

Akinsanya Kambon ، “Oba of Benin with Slavers Decorating Crown (Bronze)” (2022 ، Cast 2023) (تصوير بول سالفيسون ، مجاملة مارك سيلوين للفنون الجميلة)

كانت لويحات ومنحوتات Akinsanya Kambon السيراميك في متحف Hammer 2023 صنع في لوس أنجلوس كل سنتين. تصور سفنه المصنوعة ببراعة مشاهد وشخصيات لا تعد ولا تحصى التي تمتد إلى الشتات الأسود ، من الأساطير الأفريقية والآلهة المصرية إلى موضوعات المقاومة والتضامن مع الرنين المعاصر ، مما يعكس تجارب حياته الخاصة. وُلد كامبون مارك تيمر في ساكرامنتو ، كاليفورنيا ، في عام 1946 ، بمثابة مشاة بحرية في حرب فيتنام ، وكان ملازمًا للثقافة لفصل ساكرامنتو في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي في الستينيات والسبعينيات. يتم إبلاغ عمله بعمق بمعتقداته والروحانية الأفريقية الخاصة به ، والتي تطورت على مدى عدة عقود منذ رحلته الأولى إلى إفريقيا في عام 1974. هذا هو أول عرض لمارك سيلوين مع كامبون ، الذي سيكون موضوع فيلم وثائقي مقبل ، “The Hero Avenges”.

الستار البرتقالي: إدوين أرزيتا ، جاكي كاستيلو ، و مارسيل ألكالا

VSF OC، 119 North Prospect Avenue ، Tustin ، Californdhrough 31 May

مارسيل ألكالا ، “تتويجهم” (2023) (تصوير أوليمبيا شانون ، من باب المجاملة معرض الفنان ومعرض الليل ، لوس أنجلوس)

خلف الصورة النمطية لمقاطعة أورانج باعتباره معقلًا شاغرًا ثقافيًا محافظًا يكمن حقيقة أكثر دقة لمجتمع فني متنوع وقوي ، وإن كان متواضعًا. اكتسب هذا المجتمع مؤخرًا عضوًا جديدًا عندما افتتح العديد من الحرائق الصغيرة مقرها لوس أنجلوس موقعًا جديدًا ، VSF OC ، في مدينة توستين. معرضهم الافتتاحي ، ستارة البرتقال، يقترضان عبارة تشير إلى هذه الفتوة الإيديولوجية والثقافية المفترضة بين مقاطعة OC ومقاطعة لوس أنجلوس إلى الشمال ، وتتميز بثلاثة فنانين ذوي جذور في المنطقة. يستخدم Jackie Castillo التصوير الفوتوغرافي والنحت ليعكس البيئة المدمجة المتغيرة في ساوثلاند ، في حين أن أعمال إدوين أرزيتا الأزهار على الورق تحتوي على غنائية حساسة تستحضر رسومات طبيعية بقدر ما هي فن الشارع الرسومي وآثار مارسيل ألكالا هي تأكيدات بلا خوف من هوية لاتينكس.

كارولي شنانيمان

معرض ليسون، 1037 شارع شمال سيكامور ، هوليوود ، لوس أنجلسترو 7 يونيو

عرض التثبيت كارولي شنانيمان في Lisson Gallery Los Angeles (© Caroleee Schneemann Foundation ؛ Photo Courtesy Lisson Gallery)

يشمل معرض كارولي شنيمان الحالي في ليسون ، أول معرض فردي للفنان الراحل في لوس أنجلوس ، العمل الذي أنتجته الفنان خلال الثمانينيات ، مع تسليط الضوء على ممارستها المتعددة التخصصات المغامرة ماديًا. العنق المركزي هو “Video Rocks” (1987) ، وهو حقل يضم 180 “صخور” يدويًا يرافقه خمسة شاشات يلعبون مشاهد من الناس والحيوانات التي تمشي عبرها. العديد من الرسومات ذات الألوان الزاهية ، والانطباعية المتعلقة بالتركيب معلقة في مكان قريب. أيضا على مرأى من اختيارات منها سلسلة لبنان (1981-1999) التي تمزج بين التجريد والتصوير الفوتوغرافي لمواجهة الحرب الأهلية العنيفة في البلاد. جزء من هذه السلسلة ، لوحات الغبار (1983-1986) ، يتضمن لوحات الدوائر والزجاج والرماد والصبغة الخضار على ورق الخرقة لإنشاء أسطح تعقيد ماديها أمر مغرية وصعبة.

Cataclysm: إعادة النظر في ديان أربوس بأثر رجعي عام 1972

ديفيد زويرنر، 606 North Western Avenue ، East Hollywood ، Los Angelesthrough 21 يونيو

ديان أربوس ، “ثلاثة توائم في غرفة نومهم ، نيوجيرسي” (1963) (© The Estate of Diane Arbus)

تنقل الصور الفوتوغرافية الصارخة في ديان أربوس بالأبيض والأسود الشدة النفسية العميقة لموضوعاتها ، من الغرباء المهمشين إلى الأطفال والعائلات ، ويقشرون قشرة الحياة الأمريكية بعد الحرب. في عام 1972 ، بعد عام من قيام Arbus بحياتها الخاصة ، شنت متحف الفن الحديث بأثر رجعي بعد وفاته من عملها مع 113 صورة ، بما في ذلك محفظتها الوحيدة ، صندوق من عشر صور (1969). كان هذا العرض الفردي الأكثر رقة في تاريخ المتحف في ذلك الوقت. نظمه ديفيد زوييرنر وفراينكل معرض ، كارثة يعيد بإعادة إنشاء هذا العرض الرائد ، حيث يوفر للجمهور المعاصر فرصة لتجربة المعرض المؤثر بعد أكثر من 50 عامًا.

التنقل الفخم

مكتبة العلامة التجارية والمركز الفني، 1601 West Mountain Street ، Glendale ، كاليفورنيا في 21 يونيو

آلان ف. طلاب المدارس الثانوية اليومية روبرتس شاكنازاريان شانت جيدليكيان ، و Sevak Aghakhanyanand Narek Movsesyan ، “Walking Lavish (2025) ، مركز التصوير الرقمي)

تأسست A. Laura Brody في عام 2015 كمنصة للفنانين المعوقين وأولئك الذين يرويون قصصًا عن الإعاقة. برعاية Brody و Anthony Tusler مع طلاب من منطقة Glendale Unified School District ، يتميز عرض المجموعة بالطلاء والنحت والفيديو والألياف من قبل الفنانين الذين يتعاملون مع القضايا المحيطة بالإعاقة والوصول والجسم. تشمل أبرز الأحداث الصلب والألياف من أمابيل أغيليوز ، وحلقات فيديو جثة لاريسا نيكل الرائعة ، و Jaklin Romine’s تم الرفض سلسلة التصوير الفوتوغرافي (2015 – Ongoing) ، تصور الفنان على كرسيها المتحرك خارج مساحات الفن الذي يتعذر الوصول إليه.

آخر شيء آخر مرة أخرى

متحف بنتون للفنون، كلية بومونا ، 120 شارع ويست بونيتا ، كليرمونت ، كاليفورنيا في 29 يونيو

عرض التثبيت آخر شيء آخر مرة أخرى في متحف بنتون للفنون في كلية بومونا (تصوير جيف ماكلين ، متحف بنتون للفنون) من باب المجاملة)

جزء من كائن فني محدود ، جزء من الدورية الراقية ، الشيء الفصلي كان منشورًا غامضًا مع كل “قضية” تصوره فنان أو كاتب أو مصمم أو موسيقي مختلف. من إنتاج الفنانين جون هيرشيند وويل روجان بين عامي 2007 و 2017 ، تم تعريف المشروع من خلال الحرية الإبداعية والحرفية الدقيقة. وشملت المشكلات بومرانج الخشبية غابرييل أوروزكو ، وزجاجة من شراب القيقب من شانون إبنر ، وبطاقة بريدية للعالم مصحوبة بزجاج شرب يهدف إلى التقاط العناكب من قبل أماندا روس هو. آخر شيء آخر مرة أخرى يعرض كل طبعة ، بما في ذلك زوج من النظارات المغطاة بالنص من قبل المؤلف جوناثان ليثيم ، فيما يتعلق بالمعرض مسرحية جوناثان ليثم الموازية: الكتابة والفن المعاصر، أيضا على عرض في المتحف.

Amalia Mesa-Bains: علم الآثار من الذاكرة

مركز Cheech Marin للفن والثقافة Chicano، 3581 Mission Inn Avenue ، Riverside ، Californiathrough 31 أغسطس

تفاصيل Amalia Mesa-Bains ، “ملكة المياه ، والدة أرض الموتى: Homenaje A Tonatzin/Guadalupe” (1992) (تصوير جون Janca ، من باب المجاملة الفنان ونيرا برانستن ، سان فرانسيسكو)

علم الآثار للذاكرة هو أول أهم بأثر رجعي مخصص لعمل الفنان والمنسق الرائد في تشيكانا أماليا ميسا باينز. طوال حياتها المهنية ، قامت Mesa-Bains باستخراج الروايات المكسيكية والأمريكية ، وتفحص التهجين الأصلي والاستعماري ، وغالبًا من خلال عدسة تاريخ عائلتها. يمتد المعرض لمدة 45 عامًا ، ويتميز بالمعرض أكثر من 40 عملاً ، من منشآتها ومذابحها على نطاق واسع إلى كتب ومطبوعات أكثر حميمية. والجدير بالذكر أن ذلك يشمل أحدث تمثال لها ، “Cihuateotl السماوية” (2024) ، مجموعة من الخشب والزجاج يركز على الحياة المكسيكية الآخرة للنساء اللواتي توفين أثناء الولادة.

إيفا أغيلا: نبيذ الدم

متحف فنسنت برايس للفنون، 1301 Avenida Cesar Chavez ، مونتيري بارك ، كاليفورنيا في 13 سبتمبر

تفاصيل إيفا أغيلا ، “هنود التوزيع” (2025) ، الكتان الملطخ بالحبر الطبيعي من العنب البعثة (الصورة مجاملة الفنان)

امتدت البعثات الكاثوليكية ذات مرة على طول الطريق من شمال كاليفورنيا إلى الطرف الجنوبي من باجا ، البؤر الخارجية للإمبراطورية الإسبانية في ما كان يسمى آنذاك “Nueva España”. في أول معرض متحف منفرد لها ، تحقق إيفا أغيلا في إرث الاستعمار من خلال النظر في زراعة العنب المهمة وتاريخ إنتاج النبيذ في جميع أنحاء نظام المهمة. إنها تفحص تشابك الزراعة والفتح في نبيذ الدم، والتي تشمل كروم السيراميك ، والكتانين الملطخة بالنصوص الاستعمارية المكتوبة بالحبر العنب ، ومقاطع الفيديو التي تم تصويرها في مواقع مهمة مهمة على جانبي الحدود الأمريكية والمكسيك.

مات سترومبرج كاتب مستقل للفنون البصرية في لوس أنجلوس. إنه مساهم متكرر في فرط الخطورة وقد كتب أيضًا لصحيفة لوس أنجلوس تايمز ، وصي ، والمعاصرة … المزيد من مات سترومبرج

🔗 المصدر: المصدر الأصلي

📅 تم النشر في: 2025-05-02 00:42:00

🖋️ الكاتب: Matt Stromberg -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.

للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.

ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.