يحكي أثاث متحف الاستوديو الجديد في هارلم قصة خاصة به
عندما يُعاد افتتاح متحف الاستوديو في هارلم هذا الشهر، سينصب الكثير من الاهتمام على المبنى نفسه. تعد المساحة الجديدة التي تبلغ مساحتها 82000 قدم مربع، والتي صممتها شركة Adjaye Associates مع كوبر روبرتسون، أول منزل مصمم لهذا الغرض لمؤسسة تعمل منذ عام 1968 كمنتدى للفنانين من أصل أفريقي. بالنسبة لثيلما جولدن، مديرة المتحف وأمين المتحف الرئيسي، فإن الهندسة المعمارية ليست سوى جزء من القصة. ما يملأ المبنى – الأعمال الفنية، والمحادثات، وحتى الكراسي والطاولات والمقاعد – له نفس القدر من الأهمية.
يقول غولدن: “إن الفرح الكبير المتمثل في وجود مبنى جديد مصمم خصيصًا لهذا الغرض هو أنه أتيحت لنا الفرصة لتنظيم مساحاتنا بما يتماشى بشكل مباشر مع مهمتنا كحلقة وصل للفنانين من أصل أفريقي، محليًا ووطنيًا ودوليًا”. “وهذا يعني أننا كنا قادرين على جعل مهمتنا مرئية حيثما كان ذلك ممكنا، بما في ذلك في أثاثنا.”
تم تصويرها في متحف الاستوديو في بهو هارلم، من اليسار: طاولة جانبية “العقود الآجلة” من تصميم سيفاكو تولو؛ كرسي “Iquo” من تصميم Ini Archibong؛ كرسي “التجميع” لتشارلز أو جوب؛ ومقعد “إيكلوا” لماك كولينز
(رصيد الصورة: غير معروف)
ولتحقيق ذلك، لجأ المتحف إلى المصممين الذين يعملون في تقاطع الأثاث والحرف والتعبير الثقافي: إيني أرشيبونج، وتشارلز أو جوب، وستيفن بيركس، وماك كولينز، ومايكل بوريير، وبيتر مابيو، وماركوس سامويلسون، وسيفاكو كيتوسوغبو وتولو أودونفا دراغون من استوديو سيفاكو تولو في بروكلين. يعمل عملهم الآن على ترسيخ المساحات المشتركة في جميع أنحاء المتحف.
يقول جولدن: “يتواجد هؤلاء المصممون الرائعون ضمن تعريف موسع للفن، وقد ساهموا في ذلك، – الفن الأسود، على وجه الخصوص – والذي يشمل تصميم الأثاث”.
كرسي إيكو من إيني أرشيبونج
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
طاولة جانبية مدلاة من سيفاكو تولو
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
هناك الكثير مما يمكن الاستمتاع به. كرسي “Assemblage” من تصميم Charles O Job يرحب بالزوار في مكتب الاستقبال بالطابق الخامس، بينما يظهر كرسي Ini Archibong “Iquo” في كل من المقهى والشرفة الموجودة على السطح والتي صممها مهندسو المناظر الطبيعية في هارلم Studio Zewde. في صالة الأمناء، يوجد كرسي لمايكل بوريير بجانب ثلاثة أعمال لسيفاكو تولو. ترتكز فكرة “كالاهاري” لبيتر مابيو على مركز المؤتمرات، في حين يساهم ستيفن بيركس بالكراسي لكل من مسرح قاعة المحاضرات وغرفة القراءة.
يعكس موضع كل عمل اختيارات تنظيمية متعمدة، مما يشكل كيفية تحرك الناس وتجمعهم داخل المتحف. يقول جولدن: “تم تصميم جميع المساحات في المبنى الخاص بنا مع أخذ الجمهور في الاعتبار”. “تم إنشاء مناطق مثل المنحدر وغرفة القراءة عمدا للتجمعات الجماعية والترفيه والتأمل والمحادثة. تكمل هذه المفروشات هذه المساحات بطرق مختلفة، وفي كثير من الحالات تدعو زوارنا إلى الراحة أو قضاء بعض الوقت مع المتحف والأعمال الفنية المعروضة. كما أنها تشير إلى أن الفن يمتد إلى ما هو أبعد من أشكال التعبير والمواد التقليدية. ومن الناحية العملية، يُترجم هذا إلى مساحات مصممة للترحيب بالناس للجلوس والتحدث وقضاء الوقت معًا. لم يعد المتحف الآن مجرد مكان لمشاهدة المعارض، ولكنه أيضًا مساحة مدنية حيث يمكن لمجتمع هارلم أن يجتمع أو يتحدث أو ينعم بلحظة هادئة من السلام.
كرسي برشلونة جراسو لستيفن بيركس
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
طاولة جانبية مدلاة من سيفاكو تولو
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
لقد كان متحف الاستوديو دائمًا بمثابة منصة متعددة الأوجه للفنانين الأفارقة، وهذا المشروع يوسع الآن هذه الروح إلى التصميم. يقول جولدن: “منذ بدايتنا، ظل المتحف ملتزمًا تجاه الفنانين من القارة الأفريقية، سواء كانوا يعيشون في القارة أو في الشتات”. “لذلك كان من المنطقي أن يظل اتخاذ القرار بشأن أثاثنا ضمن هذا الإطار المؤسسي. إن رفع مستوى المصممين المنغمسين في تقاليد الشتات الأفريقي والأفريقي يجعل من الممكن لنا مواصلة الانخراط في الأفكار والمحادثات والتأثيرات التي تنبثق من القارة، سواء كانت من الماضي أو الحاضر أو المستقبل.
طاولة جانبية للعقود الآجلة من سيفاكو تولو
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
وهذا الالتزام واضح في كل كائن. يعمل استوديو مابيو في غابورون مع حرفيين محليين لإنشاء أثاث مدمج في الثقافة البوتسوانية، في حين أن ممارسات أرشيبونج مستمدة من تراثه النيجيري، ويشير مقعد “إيكلوا” لكولينز إلى رمح الزولو الذي أخذ اسمه منه.
إذا كان هناك خط مشترك بين هذه الأعمال، فهو أنها تخدم الشكل والوظيفة معًا. إنها مصنوعة للاستخدام أو الجلوس عليها أو الاتكاء عليها أو التجمع حولها. ومع ذلك فهي تحمل أيضًا معنى وذاكرة الأجداد. بالنسبة لغولدن، هذه هي النقطة بالتحديد: لقد سعى متحف الاستوديو دائمًا إلى توسيع تعريفات الفن بينما يقدم في الوقت نفسه أعمالًا ترتكز على التجربة الحية.
(رصيد الصورة: دانيال دورسا)
ويضمن الأثاث الجديد دمج تاريخ المتحف ورسالته في نسيجه. المفروشات ليست ثانوية بالنسبة للفن الموجود على الجدران، فهي جزء من نفس السلسلة. إنهم يربطون مهمة المؤسسة بهندستها المعمارية، وهندستها المعمارية بالحياة اليومية لأولئك الذين، من طحن شوارع هارلم، سيدمجونها الآن في روتين حياتهم اليومية.
يقول جولدن: “هذه المفروشات تدعو الزوار للراحة أو قضاء بعض الوقت في المتحف”. في مدينة يمكن أن تبدو فيها المساحات الثقافية عابرة، حيث غالبًا ما يتم نقل الزوار بسرعة أو إبقاءهم على مسافة بعيدة، تشير التصميمات الداخلية الجديدة لمتحف الاستوديو إلى نموذج آخر. التصميم هنا ليس مجرد شيء يجب النظر إليه، بل هو شيء يجب التعايش معه.
144 دبليو شارع 125، نيويورك، نيويورك 10027
🔗 المصدر: المصدر الأصلي
📅 تم النشر في: 2025-11-10 16:25:00
🖋️ الكاتب: -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.
للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.
ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.
