لقد كان تاريخ الفن الأصلي في انتظارك للحاق بالركب
نيو برونزويك ، نيو جيرسي-“إنه يوم جيد أن يكون من السكان الأصليين” ، يعلن توماس بوكس-فاير في الكوميديا الأصلية لعام 1998 ، إشارات الدخان – مقدمة مناسبة للنصب المذهل للمرونة الأصلية التي هي هويات السكان الأصليين في متحف Zimmerli للفنون ، الراحل Jaune Quick-to-see Smith النهائي Salvo. الجذور في النظرة العالمية الدائرية التي لا تنفصل فيها الإنسانية عن الطبيعة – في تناقض صارخ مع المنطق الخطي المستخلص للاستعمار الأمريكي – فإن المعرض هو العرض الأكثر شمولاً للفن الأمريكي الأصلي حتى الآن ، حيث يبلغ عددهم 100 عمل من قبل 97 فنانًا. لقد صدمت على وجه الخصوص من قبل الأيائل الهالة في “إلك غارق” نورمان آكرز (2020) ، التي تنجرف في بحيرة من الزجاجات البلاستيكية المكسرة – شهيد هادئ. شعرت أنني وجدت موقفا طيفيا لسرعة سميث ، أمين المعرض المتأخر ، الذي سار في أيام فقط قبل الافتتاح. فنان وناشط بيئي ، فإن ممر سميث ، يبدو وكأنه تحذير نهائي: خروج من عالم مكسور للغاية بحيث لا يمكن إنقاذه.
ولكن إذا كان العرض يحمل وزنًا أنيقًا ، فإنه يتفوق أيضًا على الحياة. في Jeffrey Gibson’s (Choctaw ، Cherokee) “إنها لا ترقص أبدًا بمفردها” (2021) ، تم تزيين رؤية المرأة المصورة مع ملصقة قوس قزح قوية: الأشرطة العمودية الثلاثي هي الجبال المجردة ، وربط الأرض بالمجلة الروحية ، في حين أن لوحات ساطعة وعبارة مميزة. قميص حرب مخيط من اللقطات المناظر الطبيعية يزرع معارك بيغون مع bucolic في Bucly Spang (tsitsistas/suhtai) “قميص الحرب رقم 3 – The Great Divide” (2006). ومع ذلك ، فإن سميث سريع المشاهدة يقاوم الحنين إلى الحنين ، وتجميع ترسانة شاسعة من الفنانين المعاصرين لمواجهة المحفوظات الاستعمارية. يقوم سبانغ بذلك ببراعة ، حيث يقوم بإجراء صورة مشجعة خشنة غسقية على صورة ظلية بلاستيكية لقميص حرب أصلي من السهول ، ودمج الملابس والتضاريس – كلاهما من الناحية التاريخية للنضال داخليًا ، بين القبائل ، والخارجية مع المستوطنين البيض – في لوح سينثري ، مفرط في الواقع. إيماءات ماري وات (سينيكا) “Skywalker/Skyscraper Twins” (2020) إلى عمال الحديد Seneca الذين بنوا أفق نيويورك – أيقونة القوة الأمريكية – في ضوء التهميش المستمر للسكان الأصليين. الفولاذ i-beams بيرس مداخن من البطانيات الهندية الاحتفالية ، مما يثير المفارقة الوحشية: المواد التي بنيت تلك الرموز للهيمنة الأمريكية تثير العنف مادة أنها ذات مرة من الناحية البيولوجية ضد القبائل. من خلال هذا التقريب المتهور ، يعرض وات المفارقة القاسية من العمل الأصلي الذي يساعد على إقامة البنية التحتية للأمة التي سعت إلى محوها.
ماري وات (العضو المسجل في سينيكا أمة الهنود/أصل أوروبي) ، “Skywalker/Skyscraper (Twins)” (2020) ، بطانيات صوف مستصلحة ، صلب I-Beams ، واثنين من المنسوجات (© Marie Watt ؛ تصوير جيمس هارت صور ؛
ريان! Fedderson’s (قبائل كونفدرالية في محمية كولفيل) تقشعر لها الأبدان “Bison Stack Crane” (2018) يمتد نقد وات من شهية نيويورك الصناعية لمحو السكان الأصليين. تسقط رافعة معدنية جمجمة البيسون على كومة من الفواتير ذات الألف دولار ، وتستدعي الحملة المنهجية لتجويع دول السهول إلى الخضوع. كانت الحياة الصناعية للذبح الآخرة غدرا على قدم المساواة: تم تكديس العظام كبيرة جدًا من النقل في آثار macabre ، كما هو موضح في صورة سيئة السمعة لعام 1893 لأعمال الكربون في ميشيغان ، بينما تم شحنها الأصغر بالقطار ، والأرضية إلى أسود كربون ، وتستخدم لتبييض السكر في مصنع دومينو في بروكلين وتعزيز الفولاذ في المقصات مثل الحدادين. يحول تمثالها عظام الإبادة الجماعية إلى مادة خام للرأسمالية نفسها – تأمل صارخ على البنية التحتية للعنف.
يتم نسج الروحانية أيضًا في العرض ، لكن الفنانين يتصارعون مع التحدي المتمثل في تجاوز حضوره المبتذلة في الفن الأصلي – في بعض الأحيان ينجحون ، في أوقات أخرى في تعبيرات يمكن التنبؤ بها أو مفككة. يضع Terran Last Gun’s (Blackfeet) “Near the Sky Knowings Lodge” (2021) شمسًا أرجوانية داخل المجرات البري والمغرة فوق القوائم القبلية – وهو نظام تتبع الأمريكيين الأصليين يستمر في إملاء الهوية والاعتراف الفيدرالي اليوم. يربط عمله من الناحية الصناعية فكرة بصرية مألوفة في الفن الأصلي المعاصر بأشكال سماوية ، حيث يشير نحو الترابط الذي يتجاوز الحدود البشرية والمكانية والروحية. يقدم Tony Abeyta’s (Diné) “Dispersion” (2018) مقاربة أكثر هدوءًا في صورتها المكعبة التي تتكون من عناصر طواقش وتشبه الطيور ، وهي أكريليكاتها ذات اللون الأرضي على خلفية طينية صغيرة. ومع ذلك ، فإن لوحتها الصامتة والبناء المنفق تثير روحانية منفصلة وخاملة تقريبًا ، تقلل من تلميحاتها إلى الحركة والتحول.
Raven Halfmoon (Caddo Nation) ، “E-a’-ti-ti” (2021) ، Stoneware ، Glaze (تصوير Trayson Connor ، متحف Art Zimmerli المجاملة)
أعمال أخرى بين الزخارف الأصلية للمسح محو الأرشيف. سارة سينس (تشيتيماشا وشوكتاو) “ديكنز” (2022) تنسج صورًا أرشيفًا في نسيج من بني وتيوبي ، وشبكة البيكسل التي تملأ كل من التأثير البصري والديناميكية المحتملة لوسيطها. تنشأ عبارة “العالم الجديد” بشكل ضعيف عن التكوين ، حيث يعكس وجودها الباهت المحو المدمج في الروايات الاستعمارية. يتصدر Wendy Red Star’s (Crow) “Dust” (2020) تصويرًا متكررًا للأبيض والأسود ضد لحاف أخضر و Ecru و White Star في كوكات التوصيل التي تحمل علامة على جميع الجوانب بكلمة “الغبار”. ينتج عن هذا تباينًا رائعًا داخل التكوين ومقارنة بالأعمال الميتافيزيقية الأخرى ، من اللوحة المشهورة لجيسون كلارك (ألجونكوين ، الخور) المشهورة “وينونا و Windigo الكبير”. (2014) لتصوير Marwin Begaye (Diné) لنسبة طيفية ، “Columbia River Custodian” (2018) ، التي تعكس الفن المحلي الناتج مثل الملصقات مع الذئاب المتوهجة والنسور والبافالوس المتراكبة على غروب الشمس والخلفية الكونية. بدلاً من ذلك ، يضع Red Star الروايات التاريخية والمعاصرة ، مما يثير موازيًا بصريًا للملوك الثلاثة ونجمة بيت لحم من الكتاب المقدس. توظف ملابس متكررة وشارات شريف ، وتمزج بين الغراب والصور الكونية في فيلبي ضد السلطة التي تعكس التأثير المركب للاستعمار والفرض الديني.
تظهر أعمال Jocular طوال العرض ، مستفيدًا من الرفاهية لنشر تناقضات الحياة الأصلية المعاصرة. في جولي بوفالههيد (بونكا) “الفجوة العظيمة” (2008) تصور اللوحة الأيقونية امرأة ذات شعر قصير في الخمسينيات في ثوب روبي عازمة على سياج أبيض يقدم ملفات تعريف الارتباط للسكر لكلب ضعيف ؛ أرنب ، ثعلب ، وابنر يقف على الساقين الخلفية ؛ ورافعة تم طرحها بجوار Tipi. أتذكر كتب قصص الأطفال والمثل العليا الأركاديان في الضواحي الأمريكية. إن Raven Half Moon (Caddo) على بعد حوالي سبعة قدم (على بعد متر واحد) “E-a’-ti-ti” (2021) ليس قبعة على قبعة ، ولكن رأسًا على رأس-نماذج حجرية من الثنائيات التي تستدعي جبل رشمور. الوجوه الأصلية المتطابقة في قاعدتها ، مغطاة بوجوه بيضاء من القرن الثامن عشر والتي تتخلى عن بعضها البعض وتغرق في بعضها البعض وتشعر بتشجيع قطري من خلال غسل من الطلاء الأبيض والأحمر ، ومع ذلك ، تعطل التلميح الأهميائي. بدلاً من ذلك ، يذكرنا العمل الذي يشبه Claymation عن النسوية Cherrie Moraga’s هذا الجسر يسمى ظهري (1981) (أو في هذه الحالة ، الرأس) ، الذي ينتقد بناء سلطة الولايات المتحدة على جثث السكان الأصليين.
لعدة قرون ، قامت المؤسسات الأمريكية بتسوية الوجود الأصلي إلى بقايا من الماضي ، وهي حاشية تاريخية تتم دراستها بدلاً من قوة حية ومتطورة. ومع ذلك ، كما هويات السكان الأصليين يوضح أن ما يسمى “الماضي” لا يزال يتكشف. كان الفنانون الأصليون يعملون دائمًا خارج الجدول الزمني الخطي للفن الغربي – وهو يتحرك في الدوائر والدوائر والعودة – يحملون التاريخ على أنه شيء لا يتخلف عن شيء ما ، بل شيء يشاركه بنشاط. في هذا المعنى ، لا يصحح المعرض فقط إغفال عالم الفن ؛ إنه يتفكيك الفرضية الكاملة للتقدم على النحو المحدد في الحداثة الاستعمارية. ما يظهر بدلاً من ذلك هو تاريخ الفن يرفض المحو ، الذي كان دائمًا هنا ، في انتظار بقية العالم للحاق بالركب.
نورمان آكرز (مواطن أوفجس أمة) ، “غرق الأيائل” (2020) ، زيت على قماش (الصورة مجاملة آرون بادين)
Wendy Red Star (Apsáalooke/Crow) ، “Dust” (2020) ، Lithograph (تصوير بيتر جاكوبس ، متحف زيمرلي للفنون)
Baly Spang (Plains ، Northern Cheyenne) ، “سلسلة الحرب الحديثة: قميص الحرب رقم 3 ، The Great Divide” (2006) ، الصور الفوتوغرافية ، القنب ، الخرز الزجاجي ، الخشب ، البلاستيك المقاوم للأشعة فوق البنفسجية ، حجوز الغزلان (الصورة من قبل بيتر جاكوبس ، مجاملة زيمرلي للفنون)
Jackie Larson Bread (Amsakapi Pikunni/Blackfeet) ، “صندوق حلية ثريني ثرينيز ، رئيس جوزيف” (2007) ، مربع تصطف على الساتان “(تصوير جيمس هارت فوتوغرافي ، متحف زيمرلي للفنون)
Demian Dinéyazhi ‘(Diné) ، “لن يسمح لي أسلافي أن أنسى هذا” (2020) ، طباعة حروف (تصوير بيتر جاكوبس ، متحف زيمرلي للفنون)
Jeffrey Gibson (عضو في فرقة Mississippi of Choctaw Indians و Cherokee Descent) ، “إنها لا ترقص أبدًا وحدها” (2021) ، أكريليك على Canvas ، الصباغ الأرشيفي على القطن ، الصباغ الأرشيفي على ورقة الأرز ، الداخلية في الإطار الخشبي المخصص ، حبات الزجاج ، sinew الاصطناعية (© Jefrey Gibson ؛
هويات السكان الأصليين: هنا ، الآن ودائما يستمر في متحف زيمرلي للفنون (71 شارع هاميلتون ، نيو برونزويك ، نيو جيرسي) حتى 21 ديسمبر. برعاية المعرض من قبل Jaune Quick-to-see سميث.
🔗 المصدر: المصدر الأصلي
📅 تم النشر في: 2025-04-08 21:39:00
🖋️ الكاتب: Petala Ironcloud -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.
للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.
ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.