خليج غوانتانامو وفن المقاومة

خليج غوانتانامو وفن المقاومة

في أغسطس/آب الماضي، نشر الصحفي مصطفى بيومي قصة مفادها أن الصورة الأولى لأحد المعتقلين في الموقع الأسود التابع لوكالة المخابرات المركزية (CIA) قد تم رفع السرية عنها. ويظهر في الصورة عمار البلوشي الهزيل، وهو يقف عارياً ومقيداً في غرفة بيضاء اللون. بعد تعرضه لسنوات من التعذيب، وفقًا لبروتوكول وكالة المخابرات المركزية، كان المقصود من صورة المعتقل الباكستاني “توثيق حالته الجسدية وقت النقل”. في الآونة الأخيرة فرط الحساسية في مقال رأي، عكس بيومي التاريخ المظلم لاستخدام الأنظمة المختلفة لـ “التصوير الفوتوغرافي للفظائع” المماثلة – وهو نوع من الذكريات التي يخلقونها لأنفسهم والتي تؤرخ للعنف، ولكنها تحجبه عن الرأي العام.

وبينما تلخص هذه الصورة التجريد من الإنسانية، تظهر صورة أخرى منظورًا مختلفًا. ومن خلال دوامة من الخطوط والنقاط الملونة، أوضح البلوشي ما رآه أثناء نوبة الدوار، التي نتجت عن إصابة الدماغ المؤلمة الناجمة عن هذا التعذيب.

عمار البلوشي، “الدوار في غوانتانامو” (2026) (الصورة مقدمة من Erin L. Thompson)

وبعد أن لم يعد تحت أضواء وسائل الإعلام، أصبح من السهل على الكثيرين أن ينسوا أن العشرات من الأشخاص ما زالوا مسجونين في خليج غوانتانامو. وقد احتوى معسكر الاعتقال على مئات المعتقلين من جميع أنحاء العالم منذ افتتاحه في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين في أعقاب أحداث 11 سبتمبر، ويعد البلوشي ضمن الأقلية العظمى من المتهمين بارتكاب جرائم مرتبطة بتلك الأحداث. وفي حين تم إطلاق سراح أكثر من نصف الرجال الذين ما زالوا محتجزين هناك حتى اليوم منذ سنوات، إلا أنه لم يتم إطلاق سراحهم، ومن المحتمل أنهم لن يفعلوا ذلك أبدًا.

منذ أكثر من عقد من الزمان، بدأت مجموعة من هؤلاء الرجال في خلق الفن. في البداية، استخدموا المواد القليلة التي يمكنهم العثور عليها، مثل الصابون المخدوش على الجدران أو الشوك البلاستيكية المخدوشة على أكواب الستايروفوم، وحتى الرسم بمسحوق الشاي على ورق التواليت. إذا تم اكتشاف هؤلاء الفنانين السريين، فسيتم معاقبتهم. لكن ابتداءً من عام 2010، بعد إصلاحات عهد أوباما، سُمح للمعتقلين أخيراً بحضور دروس الفن. ما حدث هو ازدهار قصير للفنون في أحد الأماكن الأقل احتمالاً، وفي ظل ظروف غير إنسانية.

Artboard 1

على اليسار: إيرين إل. تومسون (الصورة مقدمة من إيرين إل. تومسون)؛ على اليمين: مولي كرابابل (تصوير مارينا جالبرينا، بإذن من مولي كرابابل)

في هذه الحلقة نتحدث مع إيرين إل طومسون، أ فرط الحساسية مساهم، وهو أستاذ الجريمة الفنية في كلية جون جاي والذي قام بتنسيق أعماله قصيدة إلى البحر، وهو معرض رائد للأعمال الفنية للمعتقلين ظهر لأول مرة في عام 2018. وقد عادت مؤخرًا من رحلة استمرت أسبوعًا إلى السجن العسكري الكاريبي لمشاهدة محاكمات 11 سبتمبر التي انتهى بها الأمر إلى تأجيلها. تحدث طومسون مع رئيس التحرير هراج فارتانيان حول مراقبة الشرطة الصارمة ليس فقط للفن المحاصر، ولكن أيضًا كيف تحافظ السلطات على رقابة مشددة على التصوير الفوتوغرافي الذي تلتقطه وسائل الإعلام.

من ناحية أخرى، وجدت الكاتبة والفنانة مولي كرابابل حلاً بديلاً. انضمت إلينا لمناقشة رحلتها عام 2013 إلى مركز الاحتجاز، عندما سُمح لها برسم هذا السجن السريالي وسكانه، سواء الرجال المسجونين أو المسعفين أو الحراس وغيرهم من الممثلين الذين يحافظون على تشغيل الآلة. يوضح لنا عملها كيف يمكن لحرفة الرسم أن تسلط الضوء على الحقائق التي لا تستطيع الصور الفوتوغرافية الخاضعة للرقابة تسليط الضوء عليها.

delta

رسم من مولي كرابابل، “دفاتر الرسم في غوانتانامو” (2013) (إهداء من مولي كرابابل)

وأخيرا، تحدثنا مع الكاتب منصور العديفي، الذي كان محتجزا في خليج غوانتانامو لمدة 15 عاما تقريبا. ومثل الغالبية العظمى من المسجونين هناك، لم توجه إليه أي تهمة بارتكاب جريمة. قدم لنا العضايفي وصفًا مباشرًا للإضرابات عن الطعام، والتغيرات في أساليب التعذيب والحبس التي جاءت مع كل إدارة رئاسية، والروابط التي تشكلت بين الرجال في السجن، وازدهار الفن من خلال الرسم والغناء والرقص والكتابة بين السجناء. المعتقلين. ويشرح كيف أصبح هذا الفن شريان الحياة لبقائهم على قيد الحياة. مؤلف رسائل من غوانتانامو و لا تنسونا هنا: المفقودات والموجودات في غوانتانامويعمل كناشط مع CAGE لتحقيق هدف إغلاق خليج غوانتانامو بشكل دائم.

mansoor collage

اليسار: غلاف لا تنسونا هنا بقلم منصور الضيفي (2021)؛ على اليمين: منصور الضيفي (الصورة منصور الضيفي)

في عام 2022، كتب ثمانية معتقلين حاليين وسابقين رسالة يحثون فيها الرئيس بايدن على إنهاء سياسة عهد ترامب التي منعت عملهم من مغادرة غوانتانامو. قال العديد من الرجال، الذين تمت الموافقة على إطلاق سراحهم في ذلك العام فقط، إنهم يفضلون تحرير فنهم على تحرير أنفسهم. أخبرنا العديفي أنه إذا أُتيح له هذا الاختيار، فسوف يقول نفس الشيء.

“الفن ليس مجرد فن. يصبح قطعة منك. لقد وضعت دمك وعرقك وذكرياتك ووقتك هناك. لقد ساعدك هذا الفن في العثور على نفسك. وأوضح: “للحفاظ على سلامة عقلك وإنسانيتك”.

E8

رباني أحمد، “بلا عنوان (مناظير تشير إلى القمر)” (2016) (الصورة مقدمة من إيرين ل. طومسون)

“الفن من غوانتانامو، نعتبره واحدًا منا، مثل كائن حي. لقد مرت بنفس العملية: سوء المعاملة، والانتهاكات، والتعذيب، والموت، وحتى. مثلنا، مثلنا السجناء. إنها نفس العملية. لقد مرت بكل ما مررنا به “.

ورغم أن إدارة بايدن رفعت الحظر المفروض على مغادرة الأعمال الفنية لخليج غوانتانامو، إلا أنها لم تف بوعدها بإغلاق السجن قبل عودة دونالد ترامب إلى منصبه في يناير/كانون الثاني. ومن الممكن أن تؤدي إدارته إلى توسيع معسكرات الاعتقال المماثلة، إلى جانب عصر جديد من الرقابة والقمع بأشكال عديدة. ولكن طالما استمرت مثل هذه المظالم في ظل أي نظام، فإن القصص مثل قصة القديفي تعتبر بالغة الأهمية للتمسك بها والتعلم منها.

moath al alwi GIANT

معاذ العلوي، “العملاق” (2015) (الصورة مقدمة من Erin L. Thompson)

وحتى لو تمكن أحد المعتقلين من إطلاق سراحه من خليج غوانتانامو، فإنه لا يزال يواجه تحديات كبيرة. يمكنك التبرع هنا لصندوق الناجين من غوانتانامو، الذي يسعى إلى توفير الرعاية الطبية والإسكان والتعليم للمفرج عنهم.

اشترك في Hyperallergic على Apple Podcasts وفي أي مكان آخر تستمع فيه إلى برامجك المفضلة. شاهد الفيديو الكامل للمحادثات مع صور الأعمال الفنية على اليوتيوب.


🔗 المصدر: المصدر الأصلي

📅 تم النشر في: 2024-12-04 01:06:00

🖋️ الكاتب: Hyperallergic -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.

للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.


ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.

Similar Posts