تحويل الطعام إلى فن في الثقافات ذات الأغلبية المسلمة

ديترويت – لقد لعب الغذاء دائمًا دورًا حيويًا في تعزيز المجتمع والحفاظ عليه. إنه عنصر أساسي في التراث الثقافي: إن كيفية إعداد الطعام وتقديمه ومشاركته تكون في كثير من الأحيان جماعية وطقوسية. يحكي لنا الطعام قصصًا، سواء كانت شخصية أو تاريخية أو اجتماعية. والثقافة الغذائية هي شكل من أشكال الفن. فن تناول الطعام: ثقافة الطعام في العالم الإسلامي، الذي يتم عرضه حاليًا في معهد ديترويت للفنون، يحول الوجبات إلى تجارب سردية، موضحًا كيف يربط الطعام الناس ليس فقط بجذورهم، ولكن أيضًا ببعضهم البعض. يعرض المعرض ما يقرب من 230 قطعة، تمتد لقرون وتتراوح من أواني الطبخ إلى اللوحات، من 30 مجموعة عامة وخاصة في جميع أنحاء العالم.

تأتي مقدمتنا لهذا المجال في البداية من خريطة منطقة جنوب غرب آسيا وشمال أفريقيا (SWANA)، التي تستقبل الزائر عند دخوله المعرض. تم تمييز عدة مدن على هذه الخريطة: إسطنبول، القاهرة، مكة، بغداد، أصفهان، ودلهي. توضح التعليقات أن هذه المواقع كانت مهمة للتجارة والإنتاج الفني والحج. كما يفترض المعرض أنها كانت ذات أهمية ثقافية وتاريخية بالنسبة للإسلام، كما أنها تحتل مكانة خاصة لثقافة الطعام التي تم رعايتها في المناطق ذات الأغلبية المسلمة تاريخيًا في العالم.

إسبانيا (مانيسيس)، “طبق عليه شعار عائلة ديلي أجلي” (حوالي 1430–1460)، خزف مزجج بالقصدير؛ متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك (الصورة مقدمة من معهد ديترويت للفنون)

ما يجعل هذا العرض جديرًا بالثناء حقًا هو منظوره الموسع للطعام. تؤكد الأعمال المعروضة على كل ما يرتبط بحرفة تناول الطعام. منحوتات من الفاكهة الفولاذية (الكمثرى والسفرجل والبطيخ) صنعت لمواكب إحياء ذكرى استشهاد الحسين بن علي (626-680)، حفيد النبي محمد وثالث الشيعة الامام، معروضة. يضم المعرض أيضًا أنواعًا مختلفة من أطباق التوابل، والأطباق المصنوعة من القصدير مع نقوش ريش الطاووس، والأوعية الخزفية المزججة، والمراجل المصنوعة من سبائك النحاس، والقوارير، وأواني الشرب. إنه يلفت انتباهنا إلى عمليات التحضير والعرض والاستمتاع المرتبطة بثقافة الطعام، مثل كرم غسل اليدين، والذي تم إظهاره عبر إبريق من إيران أو العراق حوالي القرن الثاني عشر؛ حوض من مصر يعود تاريخه إلى القرن الرابع عشر؛ وحتى وصف آداب الطعام من المؤرخ السني و مجدد (أو “مجدد الدين”) الغزالي (1058-1111).

فن تناول الطعام يستكشف أيضًا آداب تناول الطعام عبر هذا المجال. في إحدى الغرف الكبيرة، تدعونا الطاولة إلى غرفة تم إنشاؤها رقميًا يعاني وجبة (مفروشة على الأرض) حيث يتم عرض الأطباق التاريخية المعدلة، التي أعدها الشيف نجمية باتمانجليج، في وسط كل طبق. يوجد أيضًا شاشة عرض للطهي مزودة بأجهزة تلفزيون متعددة حيث يمكنك مشاهدة إعداد الأطباق المختلفة مباشرة على الشاشة. تتوزع كتب الطبخ، وكتيبات الصحة، ولمحة عن المطابخ ومخازن المؤن التي دعمت ثقافة الطعام في جميع أنحاء الثقافات الإسلامية التي تم التركيز عليها في المعرض، في جميع أنحاء صالات العرض.

إيران (ربما كاشان)، “إبريق برأس ديك” (حوالي 1200)، خزف فريسي مطلي تحت التزجيج؛ معهد ديترويت للفنون (الصورة مقدمة من معهد ديترويت للفنون)

تروي القصص حول الطعام رحلة الزائر بشكل أكبر. تلفت المخطوطات المضيئة التي تعود إلى العصور الوسطى الانتباه إلى صور النزهات؛ تصوير المشاهد المعروفة باسم مقامة (تعني “التجمع” باللغة العربية) والتي كان من الممكن قراءتها بصوت عالٍ في التجمعات الاجتماعية؛ ومشاهد المأدبة من نسخة شاهناما (كتاب الملوك) للفردوسي. تُبرز هذه الأعمال معًا أهمية الضيافة في الطبقة والسلطة السياسية. وهي توضح كيف تعمل تقاليد الطهي والوجبات الجماعية كتعبيرات حيوية عن الهوية والتماسك الاجتماعي ضمن سياقات ثقافية وطبقية مختلفة.

تم وضع هذه الكتب إلى جانب الآلات الموسيقية – الكمنجة المصنوعة من جلد السمك من القرن التاسع عشر، والتاووس (التي تعني “الطاووس” باللغة الفارسية) من الهند في القرن التاسع عشر، والعود اليوناني ماول (إيمانويل فينيوس) – مما يستدعي إلى الأذهان الممارسات من وسائل الترفيه الموجودة في هذه المدن وفي المحاكم الإسلامية. وفي مرحلة ما، تتم دعوة المشاهد أيضًا للانضمام إلى الطاولة من خلال المشاركة على صفحات بيضاء دائرية فارغة “كيف يربطك الطعام بالأشخاص والأماكن والذكريات”.

مادافا خورد وجامشيد شيلا، الهند، “بابور يستمتع بتناول وجبة في المدرسة الجنوبية (الكلية) عام 1506” من مخطوطة بابورناما (مذكرات بابور) (حوالي 1590–93)، ألوان مائية غير شفافة، وحبر، وذهب على ورق؛ المكتبة البريطانية، لندن (الصورة مقدمة من معهد ديترويت للفنون)

ويختتم المعرض بعمل تركيبي معاصر متعدد الوسائط للفنان العراقي المولد صادق كويش الفراجي بعنوان “خيط من نور بين أصابع أمي والجنة”. هذه القطعة ذات الطبقات الآسرة متأثرة بذكريات الفنان عن والدته والخبز الذي خبزته أثناء اجتماعهم كعائلة حول مائدتهم في بغداد. تعكس الرسوم المتحركة المرسومة بالأبيض والأسود كيف تتشابك الذكريات والطعام لتكوين نسيج من التجارب المشتركة، مما يثير الحنين والشعور العميق بالهوية التي تتجاوز الزمان والمكان.

على الرغم من أن الأشياء المعروضة ليست جميعها تخدم وظائف دينية، إلا أن العرض يرسم صورة شاملة لثقافة الطعام في الإسلام. فن تناول الطعام تم تنظيمه وعرضه في الأصل بواسطة متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. بالنسبة لنسخة DIA، قام القيمون على المعرض بإجراء تعديلات استجابة لردود الفعل التي دعت إلى منظور أكثر تعددًا للثقافات، بدلاً من المنظور الذي يؤدي إلى تجانس ما يشار إليه هنا بالعالم الإسلامي بشكل مفرط. ويتجلى هذا النهج في أن المعرض يعترف بكيفية تأثر الحياة اليومية للثقافات العرقية الدينية المختلفة في هذه المناطق بممارسات مختلفة أو متنوعة.

في حين أن النظر إلى الثقافات الغذائية من خلال عدسة التواصل بين الثقافات أضاف تعقيدًا كان من المفترض أن يكون مفقودًا في نسخة LACMA، فإن عرض DIA كان سيصبح أقوى من خلال الاعتراف بالشعوب غير الإسلامية التي عاشت في هذه المدن وفي جميع أنحاء منطقة SWANA. على الرغم من أن هذه المجتمعات – على سبيل المثال، اليونانية والكلدانية والأرمنية – ربما لم تمارس العقيدة الإسلامية، إلا أن عاداتها المتعلقة بالطعام تأثرت بهذه الممارسات نفسها. على الرغم من أن قسمًا من المعرض يعترف بالثقافات المشتركة في أدوات المائدة من هذه المنطقة، ويحدد الخزف الصيني والسيراميك العثماني والفخار الإيطالي كنقاط اتصال، إلا أن هناك العديد من الأمثلة الأخرى على القواسم المشتركة حول الطعام التي كان من الممكن أن تساعد في تمثيل الروابط بين المجتمعات عبر هذه المناطق الجغرافية. .

تعد مدينة إسطنبول – بحضورها البيزنطي، والقيليقي الأرمني، واليهودي، والفرثي البعيد المدى – أحد الأمثلة على ذلك حيث شكلت التأثيرات المتعددة بشكل جماعي الهوية الثقافية لتاريخ ما قبل الحداثة. إن استخدام مصطلح “الإسلامية”، الذي صاغه المؤرخ مارشال هودجسون، كان من الممكن أن يلمح إلى أهمية الإسلام كقوة ثقافية أثرت على غير المسلمين في المنطقة، مع الاعتراف أيضًا بوجودهم ومساهمتهم في تطوير الكون الاجتماعي والسياسي والاقتصادي. هناك. إن القيام بذلك كان من شأنه أيضًا أن يعزز الأساس القوي للمعرض من خلال عرض الحضارة الإسلامية باعتبارها جزءًا لا يتجزأ من تاريخ العالم وتأثير الإسلام عليه – خاصة من خلال الطرق الرائعة التي سلطت الضوء من خلالها على تاريخ الثقافة الغذائية كعنصر موحد في هذه الرواية.

تركيا (كوتاهيا)، “إبريق القهوة” (القرن الثامن عشر)، الخزف الحجري المطلي تحت التزجيج؛ المتحف البريطاني، لندن (© أمناء المتحف البريطاني)

مير سيد علي (فارسي، 1510-1572) وفنانون آخرون، أفغانستان (كابول) والهند، “أميرة آل تيمور (حفلة حديقة همايون)” (1550-1555، مع إضافات لاحقة في أوائل منتصف القرن السابع عشر)، ألوان مائية غير شفافة على القطن؛ المتحف البريطاني، لندن (© أمناء المتحف البريطاني)

الهند، “وعاء بمقابض” (حوالي 1640–50)، اليشم؛ متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون (الصورة مقدمة من معهد ديترويت للفنون)

فن تناول الطعام: ثقافة الطعام في العالم الإسلامي ويستمر المعرض في معهد ديترويت للفنون (5200 شارع وودوارد، ديترويت، ميشيغان) حتى 5 يناير 2025. وقد تم تنظيم المعرض من قبل متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون.

🔗 المصدر: المصدر الأصلي

📅 تم النشر في: 2024-12-29 23:00:00

🖋️ الكاتب: Tamar Boyadjian -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.

للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.

ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.