بين Tropes and Treats في NADA New York

سمات

في بحر من المنحوتات والمجموعات الصغيرة المبهجة، والأشياء اللامعة، والإثارة المجردة، والحيوية الهزلية، كانت هناك أعمال استمتعت بها.

أحد الزائرين يستمتع بمنحوتات الخزف الحجري المزجج التي صممتها شركة Keiko Narahashi والمعروضة على أرفف مخصصة في جناح مشاريع Tappeto Volante. (جميع الصور ريا نيار/فرط الحساسية ما لم يذكر)

يصادف هذا الأسبوع المعرض السنوي الثاني عشر لتحالف تجار الفن الجديد (NADA) في نيويورك، بالإضافة إلى المرة الأولى التي أحضره فيها على الإطلاق. بوصلتي الداخلية تنحرف دائمًا في مساحة العرض الهائلة في مبنى ستاريت ليهاي في مانهاتن، ولكن الأمر الأكثر إثارة للحيرة هو أن المعرض الفعلي جعلني أشعر وكأنني كنت في مركز تجاري تقريبًا. ليس مثل تجربة Frieze، التي تبدو وكأنها مركز تجاري لأنها موجودة في The Shed، ولكنها تستحضر إدراك أن كل متجر تقريبًا يبيع إصدارات مختلفة قليلاً من نفس الشيء هذه الأيام.

أعلم أن هذه مبالغة كبيرة، لكن الأمر يتعلق فقط بوجود اتجاهات واستعارات في كل مكان توجهت إليه. إن انتشار المنحوتات والمجموعات الصغيرة المبهجة، والأشياء اللامعة ™، والإثارة المجردة، والحيوية الهزلية، والفن المرتبط بالزهور في جميع أنحاء المعرض بأكمله، جعل بعض الأكشاك تبدو قابلة للتبادل عمليًا.

كل هذا يعني أن هناك العديد من الأعمال – بما في ذلك تلك الموجودة ضمن المجازات المذكورة أعلاه ومجموعاتها المتنوعة – التي استمتعت بها بالفعل، وربما كنت سأشعر بها بقوة أكبر خارج سياق NADA.

اسمحوا لي أن أسلط الضوء على بعض النقاط البارزة.

يمر الزائر عبر العرض الفردي لأعمال رايان براوننج في معرض ADA.

لقد صادفت العرض الفردي الذي قدمته الفنانة المولدوفية المقيمة في كاليفورنيا إيلينا روزنوفان في جناح Central Server Works في وقت مبكر من المعرض واقتربت منه بإثارة. تشارك الفنانة سلسلة من الصور الذاتية ذات الأبعاد المائية المدمجة جنبًا إلى جنب مع قصاصات الأظافر، وحليب الثدي، وخيوط الشعر، وفيتامينات ما قبل وبعد الولادة، وقليل من الحبل السري المحفوظ لطفلها، وغيرها من الأشياء الزائلة للأمهات في ألواح خرسانية مزينة بشريط عبودية.

إيلينا روزنوفان، “Bossmom” (2024) (الصورة مقدمة من الفنانة وCentral Server Works)

يستخدم روزنوفان اللغات المرئية واللفظية لـ BDSM لتفريغ توتر اللوائح الطبية، والقهر النظامي، والعمل الإنجابي، والاستقلال الجسدي أثناء الحمل وبعده.

“الماء المقدس/رحم الشفاء، حامل الذكريات/صلاة من أجل التطهير والتغذية” لكيلي تابيا تشونينج و”الهواء المقدس/توسيع القلب والعقل، تحقيق الحياة/صلاة من أجل الحكمة والإرشاد” مقدم من معرض ميلك مون.

وسط نشاز الإثارة العدوانية في جميع أنحاء المعرض، وجدت لحظة من الراحة مع كيلي تابيا تشونينج، وهي فنانة من السكان الأصليين من قبيلة زيكانا، والتي زينت أسوارها القديمة المفككة جدران جناح معرض ميلك مون. بينما تقوم بتفكيك السيرابيس، تكشف تابيا تشونينج عن العنف الاستعماري ومحو السكان الأصليين اللذين شكلا الهوية المكسيكية المعاصرة التي غالبًا ما يرمز إليها الثوب.

“غرفة التحول” (2025) لنينيكو موربيدادزي في جناح معرض CH64

كانت هناك لحظة أخرى من التأمل مع الرسوم التوضيحية الفولكلورية الشبيهة بالحلم التي رسمها نينيكو موربيدادزي في معرض CH64. إن يد الفنانة الناعمة والتعامل الدقيق مع المواد تستهل إحساسًا بالراحة الحذرة في العوالم العبثية التي تضعنا فيها.

في حين أن لوحات إميلي بونسونبي المتجذرة في الواقعية والحميمية الهادئة، فإنها تحمل إحساسًا مماثلاً بالراحة، مشوبة بقليل من عدم الارتياح من تجربة الذكريات من خلال عيون شخص آخر.

لقطة تفصيلية لـ “الغداء الفرنسي” لإميلي بونسونبي (2026) في جناح معرض جيليان جيسون

في جناح Piedras Galería في بوينس آيرس، أعجبتني الدقة والخداع (بدون تورية) في “جواهر” Jimena Croceri البرونزية المصبوبة التي تم إنشاؤها من المساحات السلبية التي تتشكل في الشكل البشري.

بجانب أعمال كروسيري، هناك اثنتان من لوحات تيريزا جياركوفيتش الجدارية المصنوعة من التول والتي قامت بخياطتها معًا يدويًا – وكان تشابه المادة الشفافة مع الألوان المائية ملحوظًا.

تركيب جيمينا كروسيري في جناح معرض بيدراس في بوينس آيرس

وأخيرًا، في مشاريع NADA، قام معرض 95 جالون بإحضار مكانه بالكامل.

قال دان غوسمان، أحد الفنانين اللذين يديران مساحة العرض البديلة: “إنها المقصورة الوحيدة التي يغادرها الناس دائمًا مبتسمين”.

دان غوسمان وزائر معرض يلقيان نظرة داخل مكان المعرض البديل في معرض 95 جالون. تيريزا جياركوفيتش، “مونيو نيغرو” (2025) في بيدراس جاليريا، بوينس آيرس“الحياة تقلد الفن” في معرض Saenger Galeríaفي جناح Essex Flowers، تشير إطارات دينو تاكاهاشي المنحوتة ثلاثية الأبعاد إلى الأشياء التي يتم إرسالها بشكل متكرر إلى الأقارب في الخارج (في هذه الحالة، قطعة من شوكولاتة توبليرون) بالإضافة إلى الأسئلة الغريبة التي يُطلب من حاملي التأشيرات والمهاجرين الكشف عنها أثناء إجراءات الجمارك والهجرة. في فيا، ماريانا بيراجالو بوكيت بارك السلسلة مصنوعة من السيراميك تمامًا … حتى السلاسل. جوليا بوليكاسترو، “تصميم فنتوري سكوت براون لجياني فيرساتشي” (2023) في معرض بلاه بلاهسيدني فيز، “إنه دائمًا شيء ما (لدغات البراغيث)” (2025) في معرض بلاه بلاه في Saenger Galería، يصور فيلم “Shaddy Dog at Work at Magic Hour” (2026) لسكوت ريدر ريا المستقبلية وهي تعمل في المكتب خلال يوم 86 درجة المتوقع للأسبوع المقبل. بدون النبيذ، على الرغم من ذلك. للأسف. فيلم كيث لافوينتي “الخاسر” (2025)، وهو سلحفاة مثيرة للشفقة ذات منحوتة ناعمة تحاول وتحاول ولكن لا يمكنها الوقوف على قدميها مرة أخرى، موجود في جناح SoMad. كريس بيستون ووايت بيتز، “مكان مقدس” (2026) في معرض 95 جالون