النصب التذكاري الحي لجان شين لأشجار مقبرة جرين وود
المقابر هي مساحات تتلاقى فيها الطقوس والتأملات، حيث تتعايش ذكرى الحياة مع تأملات الموت البشري. في مقبرة جرين وود في بروكلين، يتساءل زوجان جديدان من التركيبات الفنية للفنان جان شين عن كيفية تأثير الطقوس والانعكاس على دورات الزمن، وتشكيل ما نحمله معنا وما نختار تركه وراءنا.
يقع “العرض” (2026) في مرج يواجه بوابات النهضة القوطية المصنوعة من الحجر البني للمقبرة، وتم الكشف عنه للجمهور في 18 أبريل، وهو عمل ترابي متجدد خاص بالموقع يشيد بالأشجار التي أمضت حياتها بأكملها في Green-Wood. تم إنشاء التركيب من خلال تلال الدفن الاصطناعية المصنوعة من الأرض والحجر الموجودة في جميع أنحاء العالم. كانت شين مستوحاة بشكل خاص من أنواع التلال الركامية المستديرة الشبيهة بالتلال التي شوهدت في الممارسات الجنائزية الكورية التقليدية، والتي أخبرتها فرط الحساسية “مختلفة تمامًا عما يحدث عندما تتجول في مقبرة أمريكية.”
قال هاري ويل، نائب رئيس التعليم والبرامج العامة في Green-Wood، إنه قام بتجنيد شين للتركيب في المرج بسبب ممارستها في استخدام المواد التي تم العثور عليها. وقال: “أردت حقًا أن أفكر في الطرق التي يمكننا من خلالها تحدي أنفسنا كمؤسسة لإنشاء شيء واسع النطاق – بالنسبة لنا، على الأقل – مع استخدام المواد الخام للمقبرة والاستلهام منها أيضًا”. فرط الحساسية.
طقوس مجتمعية يقودها الشامان الكوري مودانج جين (الصورة هراج فارتانيان/فرط الحساسية)
عندما زارت الموقع لأول مرة بعد تكليفها، قالت شين إنها شاهدت مجموعة من “الأشجار القديمة” – بلوط أحمر وشجرة بلوط – كان لا بد من إزالتها قرب نهاية حياتها، لأنها إما تعرضت لأضرار بالغة أو بها عيوب هيكلية تشكل مخاطر على سلامة الزوار. وقالت إن هذا ألهمها “لتكريمهم ودفنهم بشكل لائق”. وكانت هناك روح مماثلة وراء عملها السابق، “سقط” (2021)، في موقع ولاية أولانا التاريخي، حيث وضعت شجرة الشوكران المقطوعة لتستقر في كفن جلدي للدفن.
قال شين: “أردت فقط أن يكون لكل شيء احتفال”، مضيفًا أن العمل يقدم طريقة للاحتفال بالأشجار “كجزء من نسبنا، بدلاً من معاملتها كشيء آخر لم يعد مفيدًا”.
من خلال “القرابين”، حاول شين أيضًا ترجمة الشعور بالطقوس المتأصلة في ممارسات الدفن إلى منهجية الزراعة المستدامة. وفي المرج، عمل الفنان مع حفار القبور في المقبرة على حفر خندق طويل للشجرة، امتد لأكثر من مائة قدم، وشدد على “ضخامة أحجامهم وأجسادهم”، على حد قول شين. كما قامت بتسخير مواد مثل الأوراق والأغصان المتساقطة لدفنها بجانب جذوع الأشجار. قرب نهاية العام الماضي، عمل شين مع Dannielle Tegeder من Hilma’s Ghost لتنظيم طقوس حول التثبيت قيد المعالجة، والذي كان بحلول ذلك الوقت مغطى بالثلوج.
الناس يسكبون أوعيتهم على التل
وفي وقت العرض الصحفي يوم 16 أبريل/نيسان، كانت إحدى الحفارات قد دفنت الأشجار تحت كومة طويلة من التربة بيضاوية الشكل ومنحدرة. خلال هذا الحدث، الذي تضمن طقوسًا مجتمعية بقيادة الشامان الكوري مودانج جين، قامت مجموعة من المتطوعين بزراعة الزهور البرية والشجيرات فوق التل، وزينتها بظلال من اللونين الوردي والأخضر. عندما تتحلل الأشجار الموجودة في الخندق، فإنها ستثري التربة، وتغذي الميكروبات، وتخلق نظامين بيئيين مترابطين يدعمان النباتات أعلاه، مما يحول التركيب إلى نصب تذكاري حي.
قال شين: “الأمر أشبه بمحاولة تخيل أن الموت ليس النهاية، بل مجرد البداية”.
إن إعادة الميلاد هي الموضوع السائد هذا الربيع في Green-Wood، حيث أن “عرض” يصاحب أيضًا إعادة افتتاح Weir Greenhouse التاريخي، وهو معلم من العصر الفيكتوري يقع في زاوية الجادة الخامسة والشارع الخامس والعشرين. الآن، لماذا تحتوي مقبرة Green-Wood على دفيئة؟ “لم نفعل ذلك”، أوضحت ليزا ألبرت، نائب الرئيس الأول للتطوير والبرمجة في شركة Green-Wood، خلال جولة صحفية في أواخر شهر مارس. “لذلك كان جزءًا مما أحب أن أسميه النظام البيئي حول أي مقبرة كبيرة، وهي بيوت الجنازات، وصانعي الآثار، ومحلات الزهور”.
Weir Greenhouse التاريخي، الذي يُستخدم الآن كمركز للزوار والمبنى المصاحب له (الصورة Rafael Gamo، مقدمة من Green-Wood Cemetery)
تم بناء Weir Greenhouse في الأصل عام 1880 وتم تعديله إلى شكله الحالي في عام 1895، وهو أحد أقدم البيوت الزجاجية التجارية الباقية في مدينة نيويورك. تم تصنيف المبنى ذو القبة النحاسية كمعلم بارز في المدينة في عام 1982، لكنه أصبح في حالة سيئة بحلول أوائل عام 2010. في عام 2012، اشترت المقبرة الدفيئة من شركة McGovern Florists، وهي شركة مقرها بروكلين امتلكت المبنى لأكثر من أربعة عقود. شرعت شركة Green-Wood بعد ذلك في عملية ترميم وتحويل للدفيئة والمناطق المحيطة بها بقيمة 43 مليون دولار، بقيادة Page Ayres Cowley Architecture وWalter B. Melvin Architects، ثم لاحقًا مكتب أبحاث الهندسة المعمارية (ARO) وMichael Van Valkenburgh Associates.
في نهاية المطاف، توسع المشروع ليشمل مبنى جديد على شكل حرف L مغطى بزعانف الطين المزجج، ويقع خلف الدفيئة.
وقال ألبرت: “لقد أدركنا أن هناك فجوة كبيرة بين ما نعرفه كمؤسسة وسننقله من خلال برامجنا، وما يعرفه الجمهور عنا”. فرط الحساسية. وهكذا، عملت Green-Wood مع ARO لإنشاء مركز للزوار. وقد حصل التصميم أخيرًا على الضوء الأخضر من قبل لجنة الحفاظ على المعالم في عام 2021، بعد فشل المقترحات السابقة في إجراء الخفض. يدمج المبنى الجديد وظائف متعددة كانت منتشرة عبر أراضي المقبرة، بدءًا من مساحات المعارض إلى الأرشيفات إلى مكاتب موظفي Green-Wood.
“مناظر طبيعية سيلادون” لجان شين (2015-2019) (صورة هراج فارتانيان/فرط الحساسية)
يتضمن الهيكل أيضًا مساحة عرض دائمة تحكي ماضي Green-Wood، بالإضافة إلى معرض مكعب أبيض مجاور للمنشآت الفنية.
تضم المساحة الأخيرة لوحة شين “مناظر طبيعية سيلادون” (2015-2019)، والتي كانت معروضة سابقًا في متحف كرو للفن الآسيوي في دالاس وفي متحف ساراسوتا للفنون. يتألف العمل التركيبي من مزهريتين ضخمتين من الفسيفساء، تم تجميعهما معًا من قطع السيراميك المهملة ذات اللون الأزرق والأخضر الشاحب، والمغمورة في مجموعة من قطع السيراميك على أرضية المعرض.
وقالت شين إنها اكتشفت أكوامًا من هذه القطع أثناء زيارتها لكوريا واجتماعها بفناني الخزف في استوديوهاتهم. “لقد كنت متحمسًا للغاية وألهمتني هذه الكومة التي اعتقدت أنها لا تزال كنوزًا، [even though] “لقد رفضوها لأنها لم تكن مثالية،” أوضحت. يتكون التثبيت من شظايا تم تضمينها في شحنة تزن طنين تقريبًا مصدرها شين من إيتشيون، كوريا الجنوبية، لعملها السابق في التثبيت في محطة طريق لونغ آيلاند للسكك الحديدية في فلاشينغ، كوينز.
قال جان شين: “أردت فقط أن يكون لكل شيء احتفال”. (الصورة هراج فارتانيان/فرط الحساسية)
ذات يوم كانت جزءًا من شيء أكبر ولكنها الآن منفصلة عن أصولها، ويرى شين أن الشظايا كانت بمثابة استعارة للشتات الكوري.
وقال شين: “لقد انفصل مجتمع الشتات، مثلي، بطريقة ما عن مسقط رأسنا، ومع ذلك، رغم كل النزوح والمسافة، ما زلنا كوريين، على الرغم من تغير سياقنا ولغتنا وعاداتنا”.
مثل “القرابين”، يحتوي هذا التثبيت أيضًا على عناصر الطقوس والمشاركة التي ستغيره بمرور الوقت أثناء عرضه حتى يناير من العام المقبل. على قطع من ورق التوت، يُدعى الزائرون إلى كتابة أسماء أحبائهم والرد على السؤال التالي: “من نحمل معنا؟” يخطط شين لأخذ هذه الأجزاء وتجميعها في لفافة كبيرة ليتم تثبيتها في المعرض.
تهدف هذه القطعة إلى إثارة شعور بالانتماء، وهو ما يدفع الناس، بالنسبة لشين، إلى المثابرة والمضي قدمًا في مواجهة واقع مشترك مجزأ تمامًا مثل قطع السيراميك المكسورة في “مناظر سيلادون الطبيعية”. وأضافت: “اليوم، ونحن نواجه مثل هذه الحقائق الوحشية – الحرب والموت وكل شيء آخر – فإن الشعور بالتذكر وما نتمسك به أمر بالغ الأهمية حقًا”.
🔗 المصدر: المصدر الأصلي
📅 تم النشر في: 2026-04-20 22:23:00
🖋️ الكاتب: Jerry Elengical -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.
للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.
ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.
