تلتقي شبكات تشيهارو شيوتا بتركيبات يين شيوزين في معرض هايوارد

تلتقي شبكات تشيهارو شيوتا بتركيبات يين شيوزين في معرض هايوارد



chiharu shiota woven webs yin xiuzhen clothing installations hayward gallery designboom 700 500x400 22b08q85r443

منشأتان ضخمتان تسيطران على معرض هايوارد

يقدم معرض هايوارد في لندن عرضين متزامنين المعارض بنيت حولها المنسوجات والأشياء التي تم العثور عليها، تشيهارو شيوتا: خيوط الحياة و يين شيو تشن: من القلب إلى القلب. وتجمع العروض، التي تستمر حتى 3 مايو 2026، تركيبات واسعة النطاق للفنانين المشهورين عالميًا، حيث تحول ممارساتهما المواد العادية إلى تأملات مكانية حول الذاكرة والهوية والتجربة الإنسانية المشتركة. تم تقديم المعارض كجزء من برنامج الذكرى السنوية الخامسة والسبعين لمركز ساوث بانك، حيث توسع التركيز طويل الأمد للمؤسسة على التركيبات الغامرة التي تستجيب للهندسة المعمارية الوحشية الشهيرة للمعرض.

برعاية يونغ ما، كبير أمناء هايوارد غاليري، تؤكد العروض المتوازية على المسارات المميزة للفنانين بينما ترسم الروابط بينهما. “تحتفل هذه المعارض الفردية بأساليب وأساليب يين وشيوتا الفنية المتميزة بشكل واضح، مما يعكس الأجيال والأماكن والتعاليم المختلفة التي أثرت على عملهما. ومع ذلك، يمكن النظر إلى هؤلاء الفنانين على أنهم متحدون من خلال الإحساس – الذي يرفع وجهات نظرهم الشخصية للتفكير في تجاربنا المشتركة الأوسع. يشرح ما.

عرض التثبيت لشيهارو شيوتا: خيوط الحياة. أثناء النوم (2026) | الصورة بواسطة مارك بلاور، من معرض هايوارد. © DACS، لندن، 2026 وتشيهارو شيوتا

شبكات الذاكرة الغامرة لشيهارو شيوتا

الفنانة اليابانية شيهارو شيوتا المقيمة في برلين تشغل الطابق العلوي من معرض هايوارد بأول معرض فردي كبير لها في معرض لندن العام. يشتهر شيوتا بتركيباته الواسعة المكونة من آلاف خيوط الصوف المتشابكة، وهو يبني بيئات غامرة تحيط بالأشياء اليومية مثل الأسرة أو المفاتيح أو الكراسي أو الملابس التي تثير روابط عاطفية غير مرئية وروابط هشة بين الحياة والذاكرة والخسارة.

يتضمن المعرض تكرارات جديدة للعديد من التركيبات واسعة النطاق، بما في ذلك الغرفة المغلقة (2016) وأثناء النوم (2002)، حيث تمتد شبكات كثيفة من الخيوط من الأرض إلى السقف، مما يخلق مساحات تشبه الشرنقة يمكن للزوار المشي من خلالها. غالبًا ما يعمل شيوتا بشكل أساسي باستخدام الصوف الأحمر أو الأسود أو الأبيض، ويصف العملية بأنها رسم في الفضاء باستخدام الخيوط.

“يعكس هذا المعرض الروابط الخفية بيننا، حيث يصبح كل خيط أثرًا لوجودنا المشترك، وينسج أشكالًا مرئية من خيوط الحياة غير المرئية. أحاول من خلال عملي أن أفهم الحياة وشكوكها؛ لقد نما كل تركيب من تجارب شخصية، مثل فقدان والدي ومواجهة الموت والتساؤل عما يعنيه أن تكون إنسانًا. جملاحظات هيهارو شيوتا.بينما نعيش حياتنا بشكل منفصل، فإننا في نفس الوقت مرتبطون بعمق. ومن خلال هذا المعرض، أريد تسليط الضوء على الجوانب الرائعة للوجود العادي.

إلى جانب التركيبات، يقدم معرض “خيوط الحياة” توثيقًا مبكرًا للأداء ومجموعة كبيرة من الرسومات التي تم إنتاجها بالتعاون مع الكاتب يوكو تاوادا. بالنسبة لسلسلة صحيفة تاوادا “المتدرب” (2023-2024)، أنشأت شيوتا ما يقرب من 400 رسم بالألوان المائية والفحم مخيطة بخيوطها الحمراء المميزة، مما أدى إلى توسيع مفرداتها المكانية إلى أعمال حميمة على الورق.

عرض التثبيت لشيهارو شيوتا: خيوط الحياة. رسائل الشكر (2026) | الصورة بواسطة مارك بلاور، من معرض هايوارد. © DACS، لندن، 2026 وتشيهارو شيوتا.

تم بناء منشآت Yin xiuzhen من الحياة اليومية

عبر الطابق السفلي للمعرض، تقدم Yin Xiuzhen أول دراسة استقصائية كبرى في المملكة المتحدة عن أعمالها. يمتد معرض “من القلب إلى القلب” لأكثر من ثلاثة عقود، ويجمع بين التركيبات والنحت والتصوير الفوتوغرافي والفيديو والمواد الأرشيفية جنبًا إلى جنب مع التكليفات الجديدة التي تم إنشاؤها للمعرض. باعتبارها شخصية رئيسية في الفن الصيني المعاصر منذ أوائل التسعينيات، طورت يين ممارستها وسط التحولات الاقتصادية والاجتماعية الكاسحة في الصين خلال تلك الفترة. غالبًا ما تستخدم أعمالها أشياء مألوفة ومواد صناعية، من الأسمنت والسيراميك إلى الملابس الشخصية، لاستكشاف كيفية تراكم الذاكرة والهوية في الأشياء اليومية.

يأتي عنوان المعرض من تركيب تم تكليفه حديثًا على شكل قلب بشري، تم إنشاؤه من الملابس المستعملة المتبرع بها. الزوار مدعوون للدخول داخل المبنى وتحويله إلى مساحة مشتركة حيث تتلاقى التواريخ الشخصية. وتحمل الملابس آثار حياة فردية، في حين يوحي الشكل العام بالجسد الجماعي الذي يخرج منها.

“القلب هو محركنا البشري، وفي ثقافتي، فهو يتجاوز العقل. “من القلب إلى القلب” هو وسيلة للتواصل ويسعدني أن تتاح لي هذه الفرصة للمشاركة في حوار من القلب إلى القلب مع زوار معرض هايوارد، بالاعتماد على أكثر من ثلاثين عامًا من الممارسة؛ هذا المعرض هو فرصة للتبادل المتبادل، وآمل أن يولد الشرر. يشرح يين Xiuzhen.

عرض التثبيت لشيهارو شيوتا: خيوط الحياة. رسائل الشكر (2026)| الصورة بواسطة مارك بلاور، من معرض هايوارد. © DACS، لندن، 2026 وتشيهارو شيوتا.

المنشآت التي تحول الهندسة المعمارية إلى تجربة

بالنسبة لمدير معرض هايوارد رالف روجوف، فإن الاقتران بين الفنانين يواصل تقليد المعرض المتمثل في تقديم المنشآت التي تتفاعل مع هندسته المعمارية. “استمرارًا لإرث المعرض المتمثل في عرض الفنانين الذين تتفاعل تركيباتهم مع الهندسة المعمارية الشهيرة في هايوارد، يعد هذا زوجًا مثيرًا ومؤثرًا للغاية من المعارض.” يشارك. “يرتقي كل من يين وشيوتا بالمواد اليومية المتواضعة إلى بيانات فنية عميقة وشاعرية. من خلال استكشاف التوتر بين الذاكرة الشخصية والجماعية وعابرة الحياة المعاصرة، يؤكد عمل كل فنان على العلاقة الحميمة من خلال الآثار الملموسة للوجود الإنساني، في حين تجذب تركيباتهم الغامرة الجماهير إلى تفاعلات مكانية تأملية تقريبًا. من خلال تحويل الأشياء التي نعيش معها ونتركها وراءنا، يقدم كل فنان تجربة إنسانية عميقة ومشحونة عاطفيًا. يكشف المعرضان معًا عن استراتيجيات فنية متوازية ناشئة عن سياقات ثقافية مختلفة. تصور تركيبات شيوتا الخيطية شبكات اتصال غير مرئية، في حين أن مجموعات يين المادية تتضمن تاريخًا حيًا داخل الأشياء المادية. يقوم كلا الفنانين في نهاية المطاف بتحويل المألوف، والخيوط، والملابس، والأثاث، والممتلكات الشخصية، إلى بيئات غامرة تطلب من الزائرين التفكير في كيفية تقاطع حياة الأفراد ضمن هياكل اجتماعية وعاطفية أكبر.

عرض التثبيت لشيهارو شيوتا: خيوط الحياة. خيوط الحياة (2026) | الصورة بواسطة مارك بلاور، من معرض هايوارد. © DACS، لندن، 2026 وتشيهارو شيوتا.

عرض التثبيت لشيهارو شيوتا: خيوط الحياة. خيوط الحياة (2026) | الصورة بواسطة مارك بلاور، من معرض هايوارد. © DACS، لندن، 2026 وتشيهارو شيوتا.

موضوعات ذات صلة