ضع هؤلاء الفنانين الناشئين على رادارك
هنا في Wallpaper*، يخرج محررونا باستمرار وحول أخذ عالم الفن والتصميم الذي يقدمه. مع وجود الكثير مما يجب رؤيته ، قد يكون من الصعب مواكبة أحدث الفنانين الناشئين والإبداع الذين يهزون المشهد. لحسن الحظ ، قمنا بالعمل الشاق من أجلك وحددنا بعضًا من أفضل الأسماء الإبداعية التي يجب معرفتها. من الرسومات المعقدة التي تأخذ صفات النحت إلى اللوحات التي تشير إلى تقاليد المناظر الطبيعية الأوروبية ، فإن عمل هذا المحصول الدولي من الفنانين الشباب مذهل بصريًا ومثيرًا للاهتمام. أدناه ، ستة مواهب فنية جديدة على رادارك في عام 2025.
ساسكيا كولويل
(الصورة الائتمان: © ساسكيا كولويل)
ولدت ساسكسيا كولويل في عام 1999 في لندن ، حيث تعيش وتشغيل حاليًا. بعد تخرجه من برنامج الرسم الماجستير في الكلية الملكية للفنون في عام 2023 ، تم تضمين عملها في العديد من المعارض الجماعية. لكنه التماثل غير الناقصو رسم كان جزءًا من “الجلد على الجلد” ، معرضها الفردي في فيكتوريا ميرو ، البندقية ، التي لفتت انتباهنا. من خلال العمل مع غموض جسم الإنسان – طيات وتجاعيد سمين ، على سبيل المثال – وتحدي نظرة الذكور ، فإنها تحول الدنيوية إلى الحسية. يمكن اعتبار عمل كولويل إباحيًا ، لكن صنع العلامات المعقدة ووسيلة مختارة من الفحم على اللحم (جلد الحيوانات الذي تم تمديده فوق اللوحة) يضيف نعومة وبراءة لعملها. إن رعايتها ، التي يتم وضعها في المقدمة وتطفو تقريبًا داخل الإطار ، تضفي جودة غريبة ومغرية. يعد منظور كولويل على الشكل الإنساني من وجهة نظر مثيرة للاهتمام ، لأنها تتجنب بعناية الاعتراض وبدلاً من ذلك يسرع إلى إمكانيات تعبيرية وحسية.
تاسنيم ساركيز
(الصورة الائتمان: مجاملة الفنان وروز ايستون ، لندن التصوير الفوتوغرافي لجاك إليوت إدواردز)
تعتمد الفنانة Tasneem Sarkez على مجموعة انتقائية من المراجع في عملها ، من الكنوز المتراكمة في رحلات إلى عمل المؤرخ Pascal Ménoret. ومقرها في نيويورك ، ولد ساركيز في عام 2002 للآباء الليبيين الذين يعيشون في بورتلاند ، أوريغون. منذ أن انفجرت إلى مكان الحادث ، استندت إلى “kitsch العربية ،” جمالية تم تسليط الضوء عليها في عرضها الفردي الأول ، “White-knuckle” في Rose Easton. بدأت انشغالها مع المألوفة والخصوصية الصغيرة ، وهي تعكس ، مما يعني أنها كانت “تبحث دائمًا عن أشياء ، ومسح الغرفة باستمرار”. يتفقد عملها ، الذي يزيل السخرية والخطيرة ، الهجاء المتأصل في السياسة ، والبنيات الأنثوية والمذكرات.
دع النحى
(الصورة الائتمان: من باب المجاملة للفنان وسيم سميث ، لندن)
للفنان المالطي آنا كاليجا إلهام يأتي عبر تجربة شخصية. في عالم يتم تعليقه في حالة عدم اليقين ، ترتكز مصالحها على التوتر بين الراحة والكآبة والعزلة والاتصال. تلتقط لوحاتها الزيتية لحظات داخل بيئة منزلية ، وبعضها مقرها في الذاكرة ، والبعض الآخر تم بناؤه ومرشحًا. تشير تقنياتها إلى تقاليد الرسم الكاثوليكي مع أسطحها اللامعة ، والضوء المتوهج والإيماءات اليدوية الرمزية ، والتي تكيفت من خلال عدسة معاصرة. “إن مريم العذراء هي هذا الشكل المستحيل لامرأة” ، قال الفنان سابقًا خلفية*. إنها أم تم تجريدها من حياتها الجنسية ، والتي من المستحيل تحقيقها تمامًا. نشأت كاثوليكية ، هناك كل هذه الأفكار حول كيفية أن تكون المرأة. تعمق لوحاتها الجديدة ، التي تم عرضها في معرض Sim Smith في لندن ، في أعماق تاريخ عائلتها وتجاربها كامرأة غريبة.
جيك غروال
(الصورة الائتمان: © Jake Grewal. من باب المجاملة الفنان وتوماس داين.
جاك غروال هو نجم صاعد للمشهد الفني البريطاني. عمله هو استكشاف الشكل والمناظر الطبيعية عن طريق استخدام الطلاء الفحم والزيت. إن المشاهد الأوروبية والرومانسية تغذي عمله ، الذي ينتشر مع الغابات والتضاريس المغطاة والتي توفر مساحة آمنة للعلاقة الحميمة والرغبة. يمكن اعتبار تصويره للأرقام كأفراد يتجمعون ، أو شخصية واحدة متحركة. هذه المشاهد المشفرة تتردد التوتر بين الماضي والحاضر وتسلط الضوء على العلاقة بين البشر والطبيعة.
في الآونة الأخيرة ، صورت عرضه الفردي الثالث ، “تحت نفس السماء” في استوديو لندن فولتير ، أعمالًا أصغر وأكثر حميمية معروضة في قاعة المهمة الفيكتورية السابقة في المعرض. شعر غروال أن المساحة كانت مثالية لعرض عمله وأخبر خلفية* في الوقت الذي شعرت فيه “بالانفتاح والتوسعي” الذي يعكس اللوحات الجديدة. وقال “أعتقد أن الناس يعتقدون أن عملي مغلق ومكثف ، مظلم تمامًا ، وأردت الإدلاء ببيان مختلف”.
Somaya Critchlow
(الصورة الائتمان: © Somaya Critchlow. مجاملة الفنان و Maximillian William ، لندن. التصوير الفوتوغرافي من Prudence Cuming Associates Ltd.)
تعيش Somaya Critchlow وتعمل في لندن ، حيث تركز على الرسم والرسم. في فبراير / شباط ، افتتحت Critchlow أول معرض فردي لها في المملكة المتحدة ، “The Ramber” في Dulwich Picture Gallery في لندن ، وفي عام 2024 عرضت معرضًا منفردًا “Triple Thrible” ، برعاية Hilton ALS في Maximillian William. ركزت الأخيرة على أعمال الرسم. يركز عملها في المقام الأول على الجسم العاري ، وخاصة الجسم العاري من النساء السود. أنا مفتون بالعارية. وأوضحت Critchlow في مقطع فيديو لـ Dulwich Picture Gallery ، وهي مساحة كانت على دراية بها منذ الطفولة. لذلك ، نادراً ما تكون مواضيع رسوماتها ولوحاتها مرموعة ، حيث تُظهر حميمية واثقة تدعو المشاهد إلى الاقتراب.
أخت لويس
(الصورة الائتمان: بإذن من الفنان)
بروكلين ، الفنان لويس فراتينو الحميم الذي يتخذ من نيويورك مقراً له ، لوحات حميمة مستمدة من الذاكرة الشخصية. ما يتردد في عمله هو قدرته على التقاط الفروق الدقيقة الأكثر حميمية في الحياة اليومية. أول معرض منفرد له ، “Saturda” ، الذي كان معروضًا في مركز البيكسي في إيطاليا ، استحوذ على هذا دون عناء. تشمل مواضيعه العشاق والأصدقاء والعائلة. يعتبر التاريخ الثقافي الغريب أمرًا أساسيًا لعمل فراتينو وتفتيت الخبز المواضيعي المنتشرة في جميع أنحاء العمل في “Saturda” – اللوحات ، والطباعة الحجرية ، والرسومات الاستكشافية – Coax The Viewer. النشاط الجنسي والحميمية ثابتة داخل مؤلفاته ، والتي تشير أيضًا إلى عمل الرسامين مثل هنري ماتيس وبابلو بيكاسو. يشمل عمل فراتينو بشكل جميل المشاركة مع تاريخ الغريب والمناظر الطبيعية الإيطالية والجسم نفسه.
🔗 المصدر: المصدر الأصلي
📅 تم النشر في: 2025-04-14 20:00:00
🖋️ الكاتب: -خبير في الابتكار المعماري واتجاهات التصميم.
للحصول على المزيد من المقالات والرؤى الملهمة، استكشف Art Article Archive.
ملاحظة: تمت مراجعة هذه المقالة وتحريرها من قِبل فريق تحرير archot لضمان الدقة والجودة.
