تشكل الفروع الفولاذية العاكسة غابة مضيئة في هانوي

غابة مضيئة: تحويل الأماكن العامة إلى فن مشترك
شهد شهر تشرين الأول (أكتوبر) 2025 تحولاً هادئًا ولكن زلزاليًا الجمهور في هانوي عالم عندما كشفت الفنانة الفيتنامية تيا ثوي نجوين عن “الغابة المضيئة” في حديقة حضرية مركزية. بعيدًا عن تركيبات الزينة الأخرى، فإن تثبيت يحول الذاكرة الجماعية إلى لقاء حي يتنفس. إنه يتجنب السلطة المجمدة للآثار التقليدية ويجمع بدلاً من ذلك كوكبة مجردة من الضوء تنبض بإيقاع المدينة الخاص. معدن، زجاج, السيراميك، والإضاءة، ودقيقة صوت نسج معًا لإثراء المشهد الحضري، ودعوة الفن والطبيعة والحياة اليومية إلى محادثة متجددة.
في قلب العمل يقف ثمانية عشر مرآة– مصقول غير القابل للصدأ –فُولاَذ أعمدة، يبلغ ارتفاع كل منها اثني عشر مترًا، وهي ملحومة يدويًا لتشكل دائرة مثالية يبلغ طولها اثني عشر مترًا. الزوار لا يكتفون بالمراقبة فحسب؛ يدخلون ويتحركون ويكملون القطعة. يتم تخفيف حدة الفولاذ من خلال التدخلات الدقيقة المتجذرة في تراث الحرف اليدوية في فيتنام: أزهار الزجاج المنفوخة بالفم، والأشكال الخزفية الملقاة يدويًا، والحمامات المصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ، ودواليب الهواء الدوارة. تجتمع الصلابة مع المرونة، وتلتقي الدقة الصناعية مع لمسة الأجداد، والنتيجة هي إيقاع بصري يتغير مع ضوء الشمس والطقس والحركة البشرية. في يدي تيا، الضوء ليس زخرفة أبدًا؛ إنه الوسيط الحيوي، الذي ينكسر عبر الزجاج، ويتزلج عبر المعدن، ويستحضر غابة تبدو صلبة والطيفية.
استغرق إنشاء الغابة آلاف الساعات وتم الكشف عنه كعمل متعمد من تقديس المهارة اليدوية في عصر الهيمنة الآلية. عملت تيا جنبًا إلى جنب مع عمال اللحام الرئيسيين، وخبراء السيراميك، ونافخي الزجاج، وحرفيي الأزهار، وحافظت على تراث فيتنام الحرفي مع تحويله إلى لغة عالمية للممارسة المعاصرة. تم تصميم هذا التركيب ليتحمل شمس هانوي القاسية والأمطار الموسمية والرياح العاتية، وهو بمثابة شهادة مرنة على البراعة البشرية، وكل خط لحام وبتلة زجاجية بمثابة توقيع للعمل الفردي والجماعي. بناءً على الزخم الذي حققته اللجنة السابقة لعام 2025، تم الانتهاء من فيلم “Resurrection” في نهاية شهر أبريل وتم عرضه في مجلة designboomتمثل “الغابة المضيئة” ثاني أعمال فنية عامة رئيسية لتيا في هانوي هذا العام. يشير المشروعان معًا إلى تطور أوسع في نهج العاصمة تجاه التجديد: الانتقال إلى ما هو أبعد من التخضير التجميلي نحو صدى ثقافي واجتماعي أعمق. لم يعد الفن العام هامشيا؛ لقد أصبحت طبقة حيوية من النسيج المدني والروحي للمدينة، تعمل على تنمية الهوية المحلية وتعزيز الانتماء وضخ طاقة جديدة في الحياة الإبداعية في هانوي.
جميع الصور مقدمة من Tia-Thuy Nguyen
الغابة كمرساة مفاهيمية: رمزية الفن والابتكار
تكمن البذرة المفاهيمية للفن في غابات فيتنام البدائية، والتي تعد أماكن للجوء والعيش والتحمل الجماعي عبر قرون من التاريخ. الأعمدة الفولاذية لا تحاكي الأشجار؛ إنهم يرمزون إلى الحيوية المجمعة ويستحضرون بهدوء الصورة الثورية لمائة راية مرفوعة في انسجام تام. داخل الدائرة، تصطدم الصرامة الصناعية بالنعومة اليدوية، والعتامة مع البريق، مما ينتج عنه إيقاع بصري دائم التغير. أكثر من مجرد تمثال، فإن “الغابة المضيئة” هي مقدمة تصالحية. إنه يشع الذاكرة المشتركة من خلال الضوء والقرب البشري، ويقترح نموذجًا أصليًا جديدًا للفن العام الفيتنامي: راسخ في التاريخ ولكنه يجيد المعاصرة العالمية. يتم تحرير الذاكرة هنا من الأرشيف؛ ويظل مضيئًا وحيويًا، ويتجدد باستمرار من خلال النظرة اليومية للمارة.
الفنان الفيتنامي يرتكز مسار الفن العام لـ Tia-Thuy Nguyen على الطبيعة والطاقة والتدفق الفني الحضري. في السنوات الأخيرة، انجذب عمل تيا العام نحو الطبيعة والطاقة والتيارات السائلة لحياة المدينة. تتكرر الغابات كرمز للقدرة على الصمود والسرد الجماعي؛ يعمل الضوء كوسيط ديناميكي لتحريك المساحة المشتركة. ومن خلال التعاون مع الحرفيين التقليديين، تحمي تراث فيتنام الحرفي من التآكل الصناعي بينما تضع الفن كقوة متجددة، ورعاية الهوية، وإعادة ربط الناس بالعالم الطبيعي، والمزامنة مع إيقاع المدن الكبرى.
تقدم “الغابة المضيئة” تركيبًا عامًا جديدًا في حديقة هانوي المركزية
يحول المشروع الذاكرة الجماعية إلى تجربة مكانية متطورة
يعزز التثبيت الفن العام كجزء متزايد من المشهد المدني للمدينة





