"الفكاهة": الفنانة إيلا كروغليانسكايا على الرسم على أنها "مشكوك فيها للغاية"

يعيد الفنانة المولودة في لاتفيا ، إيلا كروغليانسكايا ، ويعيد التفكير في شريعة تاريخ الفن ، وتتشابك في الإشارات إلى التقنيات والحركات في سلسلة من اللوحات الجديدة. في أول سلسلة من ثلاثة معارض ، الأولى في معرض توماس دان في لندن ، تليها معرض الفنون الجميلة المعاصرة في بازل وبورتوولامي في نيويورك ، تعتبر Kruglyanskaya أولئك الذين أثروا على ممارستها طوال حياتها المهنية.

في كثير من الأحيان الفكاهة وأحيانًا اللسان في الخد ، تعتبر Kruglyanskaya التفاعلات الاجتماعية بكل عبثتها ، حيث تقوم بتصوير درجات مألوفة مع كوميديا كلاسيكية. هنا ، تخبرنا ما هو دور الفكاهة بالنسبة لها ، ولماذا تستمتع بفعل الرسم وكيف لا تصف مراجعها بأنها “انتقائية”.

ايلا كروغليانسكايا على دهاناتها

(الصورة الائتمان: الصورة: آنا هيرلي-تكيفاريا)

خلفية*: أعمالك عبارة عن تقارب رائع للمراجع ، من الكلاسيكية إلى الكارتونية. ما الذي يلهمك للاستخلاص على تشكيلة انتقائية؟

إيلا كروغليانسكايا: لا أستخدم كلمة “انتقائية” مع نفسي ، لكنني أعيش في العالم ، والتي تبدو وكأنها مجموعة من الكتلة ، أفترض أن هذا ما تشير إليه. الانحلال المطلق للأشكال المستقلة ، والذرية الكاملة للذاتية الجمالية. أجد نفسي أتحرك من خلال التسلسل الهرمي المنهار الذي يحاول على أجزاء مختلفة من الحجم ، ورؤية ما يناسب كل من إيجابية وسلبية هذا المأزق “أي شيء” ، يبدو أنه واحد ، حسناً … أي شيء يسير ، نوعًا ما؟ هناك حرية معينة في ذلك. دعونا نفعل ذلك من أجل الذهب.

ايلا كروغليانسكايا ، Odalisque مع العود والتفاح، 2024

(الصورة الائتمان: © Ella Kruglyanskaya. من باب المجاملة الفنان ، معرض توماس دان ومعرض بورتوولامي ، نيويورك)

W*: يمكن لأعمالك تصوير الحافة المزعجة للمشاهد المحلية. ما الذي يدور حول quidian – المنزلية ، إعداد الطعام ، الداخلية – التي تبهرتك؟

أنا: إنه سؤال مثير للدهشة – كان علي أن أطلب من شخص ما مساعدتي في معرفة اللوحات التي تشير إليها في العرض ؛ كنا نظن ربما ليموندراما (بعد مانيت) هل كان الجاني؟ إنه أمر مضحك (آمل) ، يصور حياة ثابتة مع الليمون والسكين (تحضير الطعام؟ ديتو) وماتادور ميت في الخلفية (تصور حافة مقلقة لمشهد الليمون بأكمله؟ ربما؟). أنا لست مفتونًا بالدولة في حد ذاته ، لكن يمكن أن يكون رائعًا لحظات كيف يمكن أن يكون فعل رسم مثل شيء ما يمتص تمامًا ، عالمًا في حد ذاته. نحن بعيدون عن براءة تلك الحياة التاريخية واللوحات للمشاهد المنزلية ، واللوحات التي تشير إلى “الأشياء” في حد ذاتها (أكثر أو أقل). في الوقت الحاضر ، رسمت الأشياء دائمًا ، بالضرورة ، إلى اللوحات السابقة لتلك الأشياء.

ايلا كروغليانسكايا ، ميلوندراما (بعد كوتان)، 2025

(الصورة الائتمان: © Ella Kruglyanskaya. من باب المجاملة الفنان ، معرض توماس دان ومعرض بورتوولامي ، نيويورك)

ث*: موقفي من الأشياء التي أرسمها أكثر استرخاء. يسعدني مراقبة التحديق. أنا لا أدرس بجد ، أترك الأشياء تنزلق. كل شيء قليلا في المرور. تقريب مستمر. ومع ذلك ، هناك خصوصية هناك ، يتم إنشاء بعض التوتر. لا أريد أن أكون قد وقعت “أعمل بجد” ، حيث يبدو أنني فخور بعملتي الرسمية ، لكنني قررت مؤخرًا أن التواضع هو السبيل للذهاب ، وليس الفخر. أيضا ، يمكن للجميع أن يرسموا بشكل جيد هذه الأيام ، فما هو الهدف من التنافس؟ “الكبرياء” الوحيد هو كم من الوقت الذي أقضيه في النظر إلى المحتوى على الشاشات. أحاول تحديد بعض السجلات غير المرئية والتي في حد ذاتها لن يتم نشرها وغير معروفة فقط لإضافتها إلى كبريائي الخاص.

سيرى المشاهد الدقيق المناقشات التي أجريها في الطلاء وضرب الفرشاة على ما يشكل “انتهى”. أدعو الجميع إلى وزنهم (نوعًا ما ، وليس حقًا ، كما هو الحال بالطبع أنا المرجع ، وهو المكان الذي تكمن فيه المرح) ، لا تتردد في الحكم! أو ربما أنا مثل هؤلاء المبدعين على YouTube الذين يوضحون لك كيفية قضاء ساعات على المكياج يبدو أنه ليس لديك أي شيء. هذا موجود ، أليس كذلك؟ ما هو “الجهد” ولكن بعض التوازن الصحيح من الجهد والإتقان ، ولكن لا ينبغي أن يبدو أي منها سهلا.

ايلا كروغليانسكايا ، الجميع وبوفياتهم، 2024

(الصورة الائتمان: © Ella Kruglyanskaya. من باب المجاملة الفنان ، معرض توماس دان ومعرض بورتوولامي ، نيويورك)

W*: ما هو الدور الذي تلعبه الفكاهة في عملك؟

أنا: إن شرح النكتة سيقتلها ، لكنني سأعترف بأن الفكاهة أساسية. بادئ ذي بدء ، فإن نشاط الرسم مشكوك فيه للغاية ، ويُعتبر كمسعى جاد. بالفعل ، هناك فرحة يمكن العثور عليها هناك. نحن هنا ، على بعد ربع القرن الحادي والعشرين والقواعد القديمة لا تنطبق أخيرًا ، بعد منحدر طويل جدًا في هذا الاتجاه. لذا ، أعتقد أن الشيء الوحيد الذي يجب فعله هو دراسة ما لا يزال ينطبق ، ما الذي يدفع إنشاء هذه الأشياء التي نصنعها؟ أنا أعمل وحدي في الاستوديو. يجب أن أجري محادثة مع نفسي ، ويجب أن تكون هذه المحادثة مسلية إلى حد ما ، وإلا ماذا بحق الجحيم؟

W*: هل هناك أي شيء آخر تود مشاركته حول مجموعة العمل المعروضة في معرض Thomas Dane ، أو حول معارضك القادمة هذا العام في بازل ونيويورك؟

أنا: قررت أن أقوم بهذه العروض الثلاثة على التوالي (في لندن ، معرض الفنون الجميلة المعاصرة في بازل وبورتوولامي في نيويورك ، كل ذلك في عام 2025) باعتباره “ثلاثية”. هناك خيط فضفاض يمر ، بحركة الانكماش ، والتراجع ، والانحناء جانبا. يسمى الجزء الأول في معرض Thomas Dane “Shadows” وربما يكون الأخير هو “طيات”. لا يزال الجزء الأوسط لغزا بالنسبة لي ، على الرغم من أنه سيتم الكشف عنه قريبًا.

كما أن لديّ كتاب فنان يخرج هذا الربيع ، بمقال ألقاه أليسا بينيت. يطلق عليه أكثر مما ينبغي ويؤرخ السنوات الأربع الأخيرة من العمل ، مع رسائل خيالية للقارئ والكتابات المختارة التي كانت مهمة بالنسبة لي في ذلك الوقت.

يوجد “Shadows” في معرض Thomas Dane ، لندن حتى 3 مايو 2025

Thomasdanegallery.com